18वीं सदी में यूरोप की पोशाक शैली। 18वीं-20वीं सदी की शुरुआत में पुरुषों के फैशन का संक्षिप्त इतिहास

XVIII सदी के अंत में। बुर्जुआ औद्योगिक इंग्लैंड में, पोशाक में अंग्रेजी राष्ट्रीय शैली, जो 17 वीं शताब्दी में उत्पन्न हुई थी, अंत में जीत गई।

रोकोको, बैरोक की तरह, अंग्रेजी पोशाक पर लगभग कोई प्रभाव नहीं पड़ा, जो क्लासिकवाद की परंपराओं में विकसित हुआ। यह सादगी, व्यावहारिकता, सुविधा, रेखाओं और आकृतियों की स्वाभाविकता की इच्छा में प्रकट हुआ था।

व्यावहारिक ब्रिटिश रेशम और फीते के ऊपर कपड़े और ऊन को प्राथमिकता देते थे।

फ्रांसीसी पोशाक में अंग्रेजी प्रभाव, साथ ही साथ अंग्रेजी में फ्रांसीसी प्रभाव, पूरी अवधि के दौरान पारस्परिक है। हालाँकि, अंग्रेजी फैशन की विशेषताएं, सख्त और समीचीन, समय की भावना के अनुरूप अधिक हैं, हालांकि उन्होंने फ्रांसीसी पोशाक में महान सहवास और दिखावा हासिल किया, पोशाक के विकास की मुख्य रेखा को समृद्ध और निर्देशित किया। अंग्रेजी पोशाक में फ्रांसीसी प्रभाव, एक निश्चित अवधि के लिए प्रभावी होता जा रहा था, अंततः उत्तम सादगी और राष्ट्रीय स्वाद के संयम के सामने आ गया।

महिला सूट

उस समय के अंग्रेजी समाज के लिए, मुख्य आदर्श नागरिक और थे पारिवारिक मूल्यों, क्योंकि महिलाओं की पोशाक के लिए इंग्लैंड में 18वीं शताब्दी का फैशन कट और फिनिश की सादगी से अलग है। शांत हल्के रंगों के चिकने कपड़ों को प्राथमिकता दी गई। पोशाक को फूलों के छोटे गुलदस्ते से सजाया जा सकता है।

नोबल अंग्रेज महिलाओं ने पेटीकोट के ऊपर फिजमा और कोर्सेट के साथ एक एंग्लेस ड्रेस पहनी थी, जिसमें एक टाइट-फिटिंग चोली और एक प्लीटेड स्ट्रेट स्कर्ट शामिल थी। नेकलाइन ब्रेस्ट दुपट्टे से ढकी हुई थी। अक्सर, घर पर, अंग्रेजी महिलाओं ने अंजीर को पूरी तरह से छोड़ दिया, एक साधारण रजाई वाली स्कर्ट के साथ एक पोशाक को प्राथमिकता दी। इस पोशाक को एक लापरवाही कहा जाता था।
महिलाओं की वेशभूषा में, हल्के, हल्के रेशमी और सूती कपड़े, सादे या छोटे पुष्प पैटर्न के साथ उपयोग किए जाते थे।

पोशाक में फ्रेम कोर्सेट और अंजीर पर आधारित था। 1950 और 1960 के दशक में, अंडाकार अंजीर दिखाई दिए, जिन्हें हिप लाइन पर पेटीकोट के नीचे पहना जाता था। सुविधा के लिए, उन्हें टिका पर बनाया गया था, जिससे स्कर्ट की मात्रा को अपनी कोहनी से निचोड़कर समायोजित करना संभव हो गया। रजाईदार स्कर्ट का भी इस्तेमाल किया गया था। सदी के अंत में, फिजमा गायब हो जाती है और चोली का केवल ऊपरी हिस्सा बना रहता है।

महिलाओं के कपड़ों में नए रूपों की खोज एक मामूली और व्यवसायिक, सख्त सूट - एक स्कर्ट और जैकेट की दिशा में विकसित हो रही है, जो पुरुषों के टेलकोट की याद दिलाती है।

इस ड्रेस के कई विकल्प थे - घर से लेकर सामने तक। कम नेकलाइन के साथ पोलोनेस थे, रसीला ड्रैपरियों के साथ जो लगभग पूरे स्कर्ट को सामने ("पंखों के साथ पोलोनेस"), आदि को कवर करते थे।

आकस्मिक महिलाओं की पोशाक एक छोटा "हड्डी तक" अंडरस्कर्ट के साथ एक सूट था और नरम अर्धवृत्त के रूप में कमर के चारों ओर एक ओवरस्कर्ट फिट किया गया था। इस पोशाक को एक बड़े दुपट्टे द्वारा पूरक किया गया था, जिसे फीता या तामझाम के साथ छंटनी की गई थी, जिसे कंधों पर फेंका गया था।

इस तरह की पोशाक के तहत, 18 वीं शताब्दी की धनी महिलाओं ने एक लिनन शर्ट (क़मीज़) पहनी थी, जिसे अक्सर ड्रेस के विपरीत धोया जाता था। शर्ट के ऊपर कोर्सेट पहना हुआ था। चोली के हिस्सों के बीच, एक स्टोमक सामने जुड़ा हुआ था - कपड़े से बना एक त्रिकोणीय तत्व, जिसे अक्सर रंगीन रेशम और धातु के धागों से कढ़ाई से सजाया जाता था।

औपचारिक शौचालय महान भव्यता से प्रतिष्ठित थे और कृत्रिम और प्राकृतिक फूलों के फीता, तामझाम, मोतियों, गुलदस्ते और मालाओं से सजाए गए थे, और हेडड्रेस - शुतुरमुर्ग और मोर के पंखों के साथ। 80 के दशक तक दस्ताने, छाता, बेंत और लॉर्जनेट फैशन में आ गए। 18 वीं सदी।

80 के दशक में। अंग्रेजी फैशन प्रभावित करता है महिला सूट. "अंग्रेजी" प्रकार के कपड़े के लिए, लाइनों की कोमलता विशेषता है, उन्हें हल्के रंगों के हल्के कपड़े से सिल दिया जाता है। कठोर फ्रेम धीरे-धीरे फैशन से बाहर हो रहे हैं। कपड़े कमर से थोड़ा ऊपर खींचे जाते हैं, जो प्राचीन वस्त्रों के सिल्हूट की याद दिलाता है। स्कर्ट नरम ढीली सिलवटों में बहती है, एक छोटी ट्रेन के साथ समाप्त होती है। चोली, एक गोल नेकलाइन के साथ, कंधे और छाती को कवर करने वाले एक रूमाल के साथ धीरे से लिपटी हुई है। अंग्रेजी कोर्सेट फ्रांसीसी लोगों की तुलना में बहुत सख्त थे, लेकिन दोनों ने एक पतली कमर और एक उभरी हुई बस्ट के साथ एक आयताकार, बहने वाली सिल्हूट बनाने की मांग की। 1780-1790 तक पीठ को समतल करने के लिए। सीधे हड्डियों को कंधे के ब्लेड पर रखा गया था, एक अधिक आराम की शैली और एक उच्च कमर फैशन में आने लगी, और कम कठोर सूती अंगवस्त्र पीछे की ओर छोटे और संकरे होने लगे।

18वीं सदी के अंत तक, बोनड लेस अस्थायी रूप से अनुपयोगी हो गई। (शायद वे अधिक रूढ़िवादी फैशन के अनुयायियों और उन महिलाओं द्वारा पहने जाते रहे जो अपने रूपों से पूरी तरह संतुष्ट नहीं थे)।

सवारी के लिए, रईसों ने एक सूट पहना था जिसमें एक स्कर्ट और एक आदमी की टेलकोट जैसा जैकेट था।

सूट को अंग्रेजी बुर्जुआ की व्यावसायिक जीवन शैली के अनुकूल बनाने की प्रवृत्ति को सूट को आकृति के प्राकृतिक अनुपात से मिलाने की इच्छा के साथ जोड़ा जाता है।

यह विशेष रूप से महिलाओं के सूट में महसूस किया जाता है। 50-60 के दशक में। अंग्रेज महिलाओं ने आर्टिकुलेटेड पैंटी का आविष्कार किया, जिससे स्कर्ट की मात्रा को कोहनी से निचोड़कर समायोजित करना संभव हो गया। 80 के दशक में। और वे गायब हो जाते हैं, केवल चोली का ऊपरी भाग बना रहता है। महिलाओं के कपड़े की चोली अधिक मुक्त और बंद हो जाती है: नेकलाइन को स्तन दुपट्टे के साथ बंद कर दिया जाता है, आस्तीन को संकीर्ण और लंबा होना पसंद किया जाता है।
कोई रसीला अलंकरण नहीं है, कर्ल और पूंछ के साथ विग गायब हो जाते हैं, वे अपने बालों को पाउडर करना बंद कर देते हैं।

रंग पैमाने - ग्रे, भूरा, जैतून, बैंगनी। गर्मियों के कपड़ों में - हल्के हल्के रेशमी और सूती कपड़े, चिकने या छोटे पुष्प पैटर्न के साथ।

एक महिला के परिवार और घरेलू जीवन शैली के संबंध में, उसकी पोशाक में व्यापक रूप से एप्रन, टोपी, कंधे और छाती के स्कार्फ, और कम एड़ी के जूते जैसे अतिरिक्त उपयोग किए जाते हैं।

एक मामूली, व्यवसायिक, सख्त सूट - एक स्कर्ट और जैकेट की दिशा में नए रूपों की खोज सक्रिय रूप से विकसित हो रही है, जो एक आदमी के टेलकोट की याद दिलाती है। अंग्रेजी महिलाएं विशेष रूप से व्यापक रूप से अपनी पोशाक में कट, विवरण के आकार, सजावट के तत्वों को विरासत में लेती हैं। पुरूष परिधान: कॉलर, लैपल्स, किनारे, बटनहोल।

सुविधा, व्यावहारिकता, इसकी सादगी और कठोरता में सुरुचिपूर्ण, 70 के दशक में अंग्रेजी पोशाक के लिए धन्यवाद। यूरोपीय फैशन पर हावी है। यह सभी पश्चिमी में शहरी पोशाक का मुख्य प्रकार बन जाता है यूरोपीय देशआह, फ्रांस में भी।

पुरुष का सूट

पुरुषों के सूट में मखमल, रेशम और साटन को ऊन और कपड़े से बदल दिया गया।

अंग्रेजी कपड़े के टेलकोट में एक डबल ब्रेस्टेड फास्टनर, एक उच्च स्टैंडिंग कॉलर, एक अधिक विनम्र नेकर और एक टाई थी। टेलकोट फ्रेंच एक की तुलना में छोटा था और नीचे की तरफ एक सीधी रेखा थी, जो कि फ्रेंच एक के विपरीत थी, जिसमें फर्श नीचे की ओर तेजी से उभरे हुए थे। इसके अलावा, अंग्रेजी टेलकोट के कट और सिल्हूट ने आंदोलन की अधिक स्वतंत्रता प्रदान की और अति-संकीर्ण मात्रा नहीं बनाई।

अंग्रेजी टेलकोट के आधार पर, रेडिंगोट पहले सवारों के कपड़ों के रूप में दिखाई दिया, और फिर एक आसन्न सिल्हूट के बाहरी वस्त्र के रूप में, डबल-ब्रेस्टेड फास्टनर और एक उच्च-स्टैंड कॉलर या कई कॉलर के साथ।

बुर्जुआ जीवन के नए तरीके के अनुरूप अंग्रेजी रूपों की व्यावहारिकता, दक्षता और सुविधा ने 18 वीं शताब्दी के अंत से यूरोपीय पुरुषों के फैशन में एक ट्रेंडसेटर के रूप में इंग्लैंड की स्थिति सुनिश्चित की। और हमारे दिनों तक।

18वीं सदी के पहले भाग में इंग्लैंड में टेलकोट दिखाई दिया। यह मूल रूप से घुड़सवारी के लिए था, और बाद में नागरिक कपड़ों के रूप में यूरोप में फैल गया। यह हमेशा बिना तलवार के पहना जाता था और इसमें कोई जेब नहीं होती थी।

टेलकोट को गहरे सख्त रंगों के कपड़ों से या रेशम से सिल दिया गया था, उदाहरण के लिए, फ्रांस में। इसका कट टाइट-फिटिंग था, एक स्टैंड-अप या टर्न-डाउन कॉलर और कमर से मुड़ा हुआ फर्श। टेलकोट का कट अक्सर बदल जाता था।

विशेष रूप से 70 के दशक में फैशनेबल। अंग्रेजी "रेडिंगॉट" बन गया - सीधे फर्श और शॉल कॉलर के साथ बाहरी वस्त्र। प्रारंभ में, रेडिंगोट ने सवारी सूट के रूप में कार्य किया।

कमीजों के कफ संकरे हो गए हैं और झालर कम हो गई है। अपराधी भी संकरे थे। सफेद के साथ धारीदार ऊनी स्टॉकिंग्स दिखाई दिए।

उपयोग में छोटे वास्कट शामिल हैं, कूल्हों की रेखा के साथ कटे हुए हैं, और एक फ्रॉक कोट - ज्यादातर धारीदार कपड़े से बना है।

जूते

पुरुषों के जूतेबड़े धातु के बकल वाले जूते थे।

अंग्रेजी फुटवियर में, हल्के अस्तर पर मुड़े हुए किनारों वाले पुरुषों के जूते, शॉर्ट टॉप वाले हसर बूट्स का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। सबसे पहले वे केवल घुड़सवारी के लिए पहने जाते थे, लेकिन सदी के अंत में वे शहरी पोशाक का हिस्सा बन गए।

चमड़े के कफ के साथ उच्च जूते ऊँची एड़ी के जूते. 18वीं शताब्दी के अंत में इंग्लैंड में लोकप्रिय, जांघिया के साथ पहना जाता है। ये बूट आमतौर पर यात्रा और शिकार के दौरान पहने जाते थे। ये जूते बाद में पुरुषों की शहरी पोशाक का एक तत्व बन गए।

महिलाओं ने ब्रोकेड, साटन या मखमली ऊँची एड़ी के जूते और हल्के रंग के स्टॉकिंग्स पहने।

महिलाओं के हेडवियर और हेयर स्टाइल

महिलाओं के हेडवियर के वर्गीकरण में रेशम के रिबन के साथ एक हल्की चौड़ी पुआल टोपी दिखाई देती है। उसकी उपस्थिति रोमांटिक अंग्रेजी आदर्श से जुड़ी हुई है, जिसने प्रकृति से निकटता को महिमामंडित किया।

पुरुषों की टोपी और केशविन्यास

आभूषण और सहायक उपकरण।

18वीं शताब्दी में बैरोक शैली का स्थान रोकोको शैली ने ले लिया। यह नाम एक फ्रांसीसी शब्द से आया है जिसका अर्थ है "खोल के आकार का आभूषण"।
रोकोको शैली को सुरुचिपूर्ण सजावट, नाजुकता, परिष्कार, कामुकता और कुछ तौर-तरीकों से अलग किया गया था। वह सीधी रेखाओं को बर्दाश्त नहीं करता था, और उन्होंने वक्रता और चिकनाई हासिल कर ली थी। यह कुलीन फैशन के वर्चस्व का अंतिम काल था, जो फ्रांसीसी क्रांति की शुरुआत और निरंकुशता के पतन के साथ समाप्त हुआ।
एक सुंदर सिल्हूट और परिष्कृत शिष्टाचार रोकोको का आदर्श माना जाता था। आंदोलन, चाल "अच्छे शिष्टाचार" के शिक्षकों के मार्गदर्शन में विकसित किए गए थे। "अच्छा रूप" वह बाधा बन गया जिसने अभिजात वर्ग और पूंजीपति वर्ग को अलग कर दिया।
18 वीं शताब्दी को "बहादुर युग" कहा जाता था, मीनू, फीता और पाउडर की उम्र।
फैशनेबल सिल्हूट संकीर्ण कंधे, एक बहुत पतली कमर, एक गोल कूल्हे की रेखा और एक छोटा केश विन्यास था। यहां तक ​​की पुरुष का सूटस्त्रैण देखा।
अभिजात वर्ग की वेशभूषा मखमल, महंगे भारी रेशम और ब्रोकेड, बेहतरीन लिनन और फीता से बनी थी, जो सोने और गहनों से चमकी थी (बटन के बजाय उनके पास कीमती पत्थर थे)। आनुष्ठानिक पोशाकें, यहाँ तक कि सबसे महँगी भी, केवल एक बार पहनी जाती थीं।

पुरुष का सूट

एक आदमी की अभिजात पोशाक का एक अनिवार्य गौण एक बर्फ-सफेद शर्ट था जो पतले लिनेन से बना था जिसमें पफी फीता कफ और फीता तामझाम के साथ सजाया गया एक स्लिट था - "जैबोट"।
शर्ट के ऊपर वे एक "वेस्टा" डालते हैं - संकीर्ण कढ़ाई के साथ चमकीले रेशमी कपड़े से बना एक संकीर्ण ऊर जैकेट लंबी बाजूएं, जो एक साथ सिला नहीं गया था, लेकिन कोहनी सीम के साथ कई जगहों पर तय किया गया था। इस जैकेट को कमर के सामने छाती के बीच में बांधा गया था, जिससे एक जेबोट का पता चलता है। सदी के उत्तरार्ध में, वेस्टा को बिना आस्तीन के सिलना शुरू किया गया था, और पीछे लिनन से बना था, और इसे "वेस्टन", या "बनियान" नाम मिला। इंग्लैंड में, वेस्टा को "वेस्काउट" कहा जाता था।
पुरुष शर्ट और बनियान के ऊपर जस्टोकोर पहनते थे।
18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, जस्टोकोर एक "अबी" में तब्दील हो गया था, जो छाती और कमर को अधिक कसकर फिट करता था, साइड सीम में कई गुना था, और पीठ पर एक नकली आलिंगन के साथ एक स्लॉट था। सेरेमोनियल अबी को साटन या रेशम से सिल दिया गया था और पक्षों और जेबों पर कढ़ाई से सजाया गया था, और कफ उसी कपड़े से बनियान के रूप में बनाए गए थे। XVIII सदी के अंत से। अबी को कोर्ट में ही पहना जाने लगा।
जस्टोकोर और अबी के साथ, पुरुष "क्यूलॉट्स" पहनते थे - घुटने तक या उससे थोड़ा नीचे तंग पैंट। वे एक बटन के साथ तल पर बन्धन करते थे, और कभी-कभी उनके पास जेबें होती थीं। अपराधियों के ऊपर, रईसों ने कभी-कभी सफेद रेशम मोज़ा पहना था, और बुर्जुआ - रंग वाले।
बेल्ट बेल्ट पर दस्ताने, लबादा, तलवार पोशाक के पूरक थे। 30 के दशक में। 18वीं सदी में, सूंघने के फैशन के साथ-साथ सूंघने के डिब्बे और तम्बाकू ग्राटर दिखाई दिए।
सर्दियों में, पुरुषों ने बड़े मफ़्स और "गैटर्स" पहने - बिना तलवों के स्टॉकिंग्स जो सीधे जूते के ऊपर पहने जाते थे और पैरों को पैर से घुटनों तक सुरक्षित रखते थे।

महिला सूट

रोकोको पोशाक में एक महिला एक सुंदर चीनी मिट्टी के बरतन मूर्ति की तरह दिखती थी। चमकीले और हल्के रंगों में पोशाक का सिल्हूट बहुत ही स्त्रैण था और नाजुक कंधों, पतली कमर और कूल्हों की गोलाई की कोमलता पर जोर देता था।
महिलाओं ने एक अंडरशर्ट, एक कोर्सेट और "फ़िज़मा" पहना था - एक हल्का फ्रेम, जिस पर स्कर्ट स्वतंत्र रूप से बिछी हुई थी, जो चौड़ी सिलवटों में गिर रही थी। फिग्मा, और फ्रांस में "पैनियर", विलो टहनियों या व्हेलबोन से बने थे, रोलर्स और रजाईदार कपड़े की परतों के साथ बिछाए गए थे।

एक आदमी पर: औपचारिक जस्टोकोर

एक महिला पर: फिजमा के साथ औपचारिक पोशाक
एक आदमी पर: जस्टोकोर एक वर्दी और अपराधी के रूप में

पन्नीर का आकार विविध था: अंडाकार, गोल, शंकु के आकार का। सबसे चौड़ी घंटी के आकार वाले अभिजात वर्ग द्वारा पहने जाते थे। बुर्जुआ महिलाएँ अक्सर पन्नियों के बजाय स्टार्चयुक्त पेटीकोट पहनती थीं। एक दशक बाद, एक दीर्घवृत्त के आकार को प्राप्त करते हुए, पन्नियों ने बहुत विस्तार किया। दरवाजों से गुजरना, गाड़ी में चढ़ना और फ्रेम के निर्माण में टिका लगाना बहुत असुविधाजनक था।
कोर्ट ड्रेस में एक ट्रेन होती थी, जिसे कंधों या कमर तक सिल दिया जाता था।
महिलाओं ने निचले और ऊपरी कपड़े पहने - "फ़्रेपोन" और "मामूली"। फ्रीपॉन का हेम बड़े पैमाने पर कशीदाकारी था, चोली बहुत संकीर्ण थी, इसके नीचे एक कोर्सेट डाला गया था। मामूली पोशाक कमर से झूल रही थी, और भट्ठा के किनारों के साथ इसे समृद्ध कढ़ाई से सजाया गया था। विनय की चोली को छाती पर धनुष या लेस के साथ बांधा जाता था। धनुष तथाकथित "सीढ़ी" में छाती पर स्थित थे - ऊपर से नीचे तक आकार में कमी। चौकोर आकार की नेकलाइन को लेस से सजाया गया था। कंधे की आस्तीन पर संकीर्ण, सुचारू रूप से सिलना रसीला फीता तामझाम द्वारा पूरक था (अक्सर उनमें से तीन थे)। महिला की गर्दन कभी-कभी हल्के रेशमी दुपट्टे से बंधी होती थी।
रोकोको युग में फैशनेबल "कंटुश" था - एक पोशाक "वेटो फोल्ड्स के साथ" - कमर पर चौड़ा, लंबा, काटा हुआ। उन्होंने इसे बिना बेल्ट के पहना था, इसे एक फ्रेम पर अंडरस्कर्ट के ऊपर रखा था। पीछे की तरफ, गेट के अस्तर के नीचे, बड़े तह रखे गए थे। कॉन्टश को बिना कट के रिबन या ठोस के साथ छाती पर टिका और बांधा जा सकता है। इसे हल्के चमकीले रंगों या बड़ी धारियों के रेशम, अर्ध-रेशम, साटन, मखमली कपड़ों से सिल दिया गया था। 18वीं शताब्दी के मध्य तक, कोंटुश को बहुत छोटा कर दिया गया था, और इसे केवल घर पर ही पहना जाता था। कोंटुश में सड़क पर केवल आबादी के निचले तबके के प्रतिनिधि ही मिल सकते थे।

चलने का सूट

एक आदमी पर: एक रेशम अंगिया एक केप के साथ, एक पंख के साथ एक बेरेट

एक महिला पर: वट्टू प्लीट्स के साथ एक कंटूश ड्रेस

महिलाओं के मोज़े सोने या चांदी के साथ हल्के रेशम के कशीदाकारी थे।
18वीं शताब्दी के मध्य से अपराधी महिलाओं की शिकार पोशाक का हिस्सा बन गए हैं।
अपने कपड़ों में साधारण शहरवासियों ने बड़प्पन की वेशभूषा की नकल की, लेकिन उन्होंने इसे गहरे रंगों के सस्ते कपड़ों से सिल दिया।

चीनी मिट्टी के बरतन मूर्ति "एक हंस के साथ लड़की"

जूते

पुरुषों ने कम ऊँची एड़ी के जूते और फ्लैट हल्के जूते पहने, एस्केरपेन बकल के साथ सजाया।
महिलाओं के पास ऊँची एड़ी के साथ साटन या पतले रंग के चमड़े से बने खुले जूते थे।

केशविन्यास और हेडवियर

रोकोको पुरुषों के केशविन्यास घुंघराले या पीछे के बालों को चिकना कर रहे थे। उनके पीछे वे एक काले रिबन से बंधे थे या एक काले बैग में छिपे हुए थे - "पर्स"। अरिस्टोक्रेट्स अपने बालों को पाउडर करते थे और सफेद पाउडर वाली विग भी पहनते थे। चेहरा आसानी से मुंडा हुआ था।
18वीं सदी में एक फैशनेबल हेडड्रेस "कॉक्ड हैट" थी, जिसे महिलाएं भी पहनती थीं। पुरुष अक्सर इसे अपने सिर के बजाय अपने बाएं हाथ के टेढ़े हिस्से में रखते थे।
महिलाओं का केश छोटा था। बाल घुंघराले हो गए, ऊपर उठे और सिर के पिछले हिस्से से कटे हुए। केश को पाउडर किया गया था और रिबन, पंख, फूल, मोतियों की माला से सजाया गया था।
महिलाओं ने शायद ही कभी टोपी पहनी हो। सिर को एक केप के साथ कवर किया गया था, यात्रा के दौरान उन्होंने पुरुषों की कॉक्ड टोपी लगाई थी, और घर पर उन्होंने एक छोटी टोपी पहनी थी, जिसे रिबन, फूल, फीता से सजाया गया था।

आभूषण और सौंदर्य प्रसाधन

18वीं सदी में ब्लश, पाउडर, परफ्यूम, मक्खियां फैशन में थीं। पाउडर बाल और विग।
रोकोको युग के पुरुषों और महिलाओं दोनों की वेशभूषा में गहनों सहित बड़ी संख्या में सजावट की गई थी। कपड़ों में लेस, धनुष, तामझाम, समृद्ध कढ़ाई मौजूद थी।
अंगूठियां, कंगन, हार, हार, जंजीरों पर सोने की घड़ियां फैशनेबल थीं। मुझे कृत्रिम फूलों (अक्सर चीनी मिट्टी के बरतन) के छोटे गुलदस्ते पसंद थे, जिन्हें छाती पर पिन किया गया था। महिला की त्वचा की सफेदी गले में मखमली या लेस रफल्स से सेट की गई थी। प्रशंसकों ने लोकप्रियता नहीं खोई है, जिसे कभी-कभी वट्टू और बाउचर जैसे प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा चित्रित किया गया था।

18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की पश्चिमी यूरोपीय पोशाक (बाद में रोकोको)

18 वीं शताब्दी का दूसरा भाग - कला में क्लासिकवाद की अवधि। रोकोको शैली, जिसने 18 वीं शताब्दी के मध्य के फैशन में प्रवृत्ति को निर्धारित किया, को "देर से रोकोको" कहा जाता था।
18 वीं शताब्दी के 70 के दशक में, अंग्रेजी फैशन ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभानी शुरू की, जो भावनाओं, सादगी और प्रकृति के करीब आने की इच्छा से जुड़ी थी। रूप और रंग की अधिक गंभीरता से प्रतिष्ठित, इसने मुख्य रूप से पुरुषों के सूट को प्रभावित किया।
महाद्वीप में प्रवेश करने के बाद, अंग्रेजी फैशन सबसे पहले बड़े पूंजीपतियों और कुलीन युवाओं के बीच फैला। फिर उसने उच्च समाज में प्रवेश किया और अदालत की पोशाक को महत्वपूर्ण रूप से प्रभावित किया।
अंग्रेजी बड़प्पन ने एक आरामदायक, सरल सूट बनाया। इसमें एक नीले कपड़े का टेलकोट, एक छोटा पीला वास्कट, चमड़े की पतलून, कफ वाले जूते और एक गोल टोपी शामिल थी।

पुरुष का सूट

रोकोको युग के अंत में पुरुषों के कपड़े रंगों में समृद्ध और अधिक सुरुचिपूर्ण हो गए। फ्रॉक कोट और कमरकोट पूरी तरह से सोने और चांदी की कढ़ाई, धागे और सेक्विन से ढके हुए थे।
70 के दशक में। पुरुषों के सूट में आमूल-चूल परिवर्तन हुए हैं। अंग्रेजी कपड़ा टेलकोट हर जगह फैशन में है, धीरे-धीरे फ्रेंच जस्टोकोर की जगह ले रहा है।
18वीं सदी के पहले भाग में इंग्लैंड में टेलकोट दिखाई दिया। यह मूल रूप से घुड़सवारी के लिए था, और बाद में नागरिक कपड़ों के रूप में यूरोप में फैल गया। यह हमेशा बिना तलवार के पहना जाता था और इसमें कोई जेब नहीं होती थी।
टेलकोट को गहरे सख्त रंगों के कपड़ों से या रेशम से सिल दिया गया था, उदाहरण के लिए, फ्रांस में। इसका कट टाइट-फिटिंग था, एक स्टैंड-अप या टर्न-डाउन कॉलर और कमर से मुड़ा हुआ फर्श। टेलकोट का कट अक्सर बदल जाता था।
विशेष रूप से 70 के दशक में फैशनेबल। अंग्रेजी "रेडिंगॉट" बन गया - सीधे फर्श और शॉल कॉलर के साथ बाहरी वस्त्र। प्रारंभ में, रेडिंगोट ने सवारी सूट के रूप में कार्य किया।
कमीजों के कफ संकरे हो गए हैं और झालर कम हो गई है। अपराधी भी संकरे थे। सफेद के साथ धारीदार ऊनी स्टॉकिंग्स दिखाई दिए।
उपयोग में छोटे वास्कट शामिल हैं, कूल्हों की रेखा के साथ कटे हुए हैं, और एक फ्रॉक कोट - ज्यादातर धारीदार कपड़े से बना है।

महिला सूट

18वीं शताब्दी के मध्य की महिलाओं की पोशाक ने रोकोको शैली के चरित्र को बरकरार रखा, लेकिन सिल्हूट और सजावट में अधिक जटिल हो गई।
18 वीं शताब्दी की दूसरी छमाही के फैशन की एक विशिष्ट विशेषता क्रिनोलिन - अंडाकार का एक नया रूप था।
महिलाओं ने एक विस्तृत, दीर्घवृत्त के आकार की स्कर्ट पहनी थी जो पक्षों पर फैली हुई थी और आगे और पीछे चपटी थी। इस तरह की स्कर्ट में महिला के बगल वाले सज्जन को पास में नहीं, बल्कि कुछ आगे बढ़कर उसका हाथ थामना पड़ा। सेरेमोनियल ड्रेस को रिबन और धनुष की मालाओं के द्रव्यमान के साथ कवर किया गया था, और इसके किनारों को रिबन और लेस के तामझाम से सजाया गया था। लुई सोलहवें और मैरी एंटोनेट के दरबार में भव्य उत्सव के दौरान ऐसे पहनावे उपयुक्त थे। उन्हें लालित्य का शिखर माना जाता था।
18 वीं शताब्दी के अंत में, एक धर्मनिरपेक्ष महिला की सुबह की पोशाक एक "पोलोनाइज़" थी, जिसमें एक स्कर्ट और चोली शामिल थी, जिसके ऊपर एक झूला पहना जाता था। ऊपरी पोशाक में एक तीन-टुकड़ा बिना कटी हुई पीठ और लगभग सीधी स्कर्ट थी। पीठ और अलमारियों के जंक्शन पर, एक फीता खींचा गया था और इसकी मदद से, विधानसभाएं प्राप्त की गईं, और पोशाक के तल पर अर्धवृत्ताकार ड्रैपरियां बनाई गईं। इस ड्रेस के कई विकल्प थे - घर से लेकर सामने तक। कम नेकलाइन के साथ पोलोनेस थे, रसीला ड्रैपरियों के साथ जो लगभग पूरे स्कर्ट को सामने ("पंखों के साथ पोलोनेस"), आदि को कवर करते थे।
आकस्मिक महिलाओं की पोशाक एक छोटा "हड्डी तक" अंडरस्कर्ट के साथ एक सूट था और नरम अर्धवृत्त के रूप में कमर के चारों ओर एक ओवरस्कर्ट फिट किया गया था। इस पोशाक को एक बड़े दुपट्टे द्वारा पूरक किया गया था, जिसे फीता या तामझाम के साथ छंटनी की गई थी, जिसे कंधों पर फेंका गया था।
औपचारिक शौचालय महान भव्यता से प्रतिष्ठित थे और कृत्रिम और प्राकृतिक फूलों के फीता, तामझाम, मोतियों, गुलदस्ते और मालाओं से सजाए गए थे, और हेडड्रेस - शुतुरमुर्ग और मोर के पंखों के साथ। 80 के दशक तक दस्ताने, छाता, बेंत और लॉर्जनेट फैशन में आ गए। 18 वीं सदी।
80 के दशक में। अंग्रेजी फैशन भी महिलाओं की पोशाक को प्रभावित करता है। "अंग्रेजी" प्रकार के कपड़े के लिए, लाइनों की कोमलता विशेषता है, उन्हें हल्के रंगों के हल्के कपड़े से सिल दिया जाता है। कठोर फ्रेम धीरे-धीरे फैशन से बाहर हो रहे हैं। कपड़े कमर से थोड़ा ऊपर खींचे जाते हैं, जो प्राचीन वस्त्रों के सिल्हूट की याद दिलाता है। स्कर्ट नरम ढीली सिलवटों में बहती है, एक छोटी ट्रेन के साथ समाप्त होती है। चोली में एक गोल नेकलाइन होती है और इसे एक रूमाल से धीरे से लपेटा जाता है जो कंधों और बस्ट को कवर करता है।
सवारी के लिए, रईसों ने एक सूट पहना था जिसमें एक स्कर्ट और एक आदमी की टेलकोट जैसा जैकेट था।

जूते

पुरुषों के जूते धातु के बड़े बकल वाले जूते होते थे। सुबह की सैर और घुड़सवारी के लिए ओवर द नी बूट्स का इस्तेमाल किया जाता था।
महिलाओं ने ब्रोकेड, साटन या मखमली ऊँची एड़ी के जूते और हल्के रंग के स्टॉकिंग्स पहने।

केशविन्यास और हेडवियर

पुरुषों के केशविन्यास ज्यादा नहीं बदले हैं। ज्यादातर, बालों को पीछे की ओर कंघी किया जाता था और सिर के पीछे एक काले रिबन से बांधकर एक गोखरू में खींचा जाता था। समानांतर रोलर्स में बिछाए गए मंदिरों के ऊपर की किस्में कर्ल हो गईं। केशविन्यास अभी भी पाउडर थे। विग अभी भी पहने हुए थे, लेकिन वे पहले से ही फैशन से बाहर हो रहे थे। टोपी को अधिक बार सिर पर पहना जाने लगा, और पहले की तरह हाथों में नहीं रखा। पुरानी कॉक्ड टोपी के बजाय, एक अधिक आरामदायक "टू-कॉर्नर" फैशन में आ रहा है। एक कम मुकुट और संकीर्ण ब्रिम और एक शीर्ष टोपी के साथ "अंग्रेजी" शंक्वाकार टोपियां थीं, जिसे एक रेडिंगोट के साथ पहना जाता था।
70-80 के बीच। 18 वीं शताब्दी में, एक जटिल औपचारिक महिलाओं के केश विन्यास - "कोफुरा" का उदय हुआ, जो एक हेडड्रेस वाला था। इसके कई प्रकार फ्रेंच क्वीन मैरी एंटोनेट - लियोनार्ड के हेयरड्रेसर द्वारा बनाए गए थे। बाल माथे के ऊपर कभी-कभी 60 सेमी तक की ऊँचाई तक बढ़ जाते थे और एक हल्के फ्रेम पर तय हो जाते थे, जिसे सिर के शीर्ष पर स्थापित किया जाता था। फिर उन्हें कर्ल किया गया, हेयरपिन के साथ मजबूत किया गया, पोमेड किया गया, पाउडर किया गया और रिबन, पंख, फीता, फूल, बहुत सारे गहनों से सजाया गया। सिर पर बालों के शीर्ष पर फूलों, फलों, या नौकायन जहाजों के मॉडल के पूरे टोकरी रखे गए थे।

अंग्रेजी फैशन के प्रभाव में, केश धीरे-धीरे कम हो गए, सरलीकृत हो गए, और बाल अब पाउडर नहीं थे। टोपियाँ - विशाल रेशम या मखमल या "अंग्रेजी" चौड़े किनारों के साथ।

स्रोत - "वेशभूषा में इतिहास। फिरौन से बांका तक"। लेखक - अन्ना ब्लेज़, कलाकार - डारिया चाल्टीक्यान

कोर्शुनोवा टी.टी.

XIV-XVII सदियों के रूसी पुरुषों की पोशाक। (शौकीन और टोपी)

17 वीं का अंत - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत रूस के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़ है। पीटर द ग्रेट द्वारा किए गए सुधारों ने रूसी जीवन के सभी पहलुओं को प्रभावित किया। जीवन के पितृसत्तात्मक तरीके का एक क्रांतिकारी टूटना था। परिवर्तनों ने पोशाक को भी प्रभावित किया। पुरानी मास्को लंबी स्कर्ट वाली पोशाक - फेरेज़, ओहबनी और अन्य - को पश्चिमी शैली के सूट द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है। लेकिन रूस में कपड़ों के पश्चिमी रूपों के प्रवेश की प्रक्रिया पीटर द ग्रेट के फरमानों से बहुत पहले शुरू हुई थी।
आईई ज़ाबेलिन के अनुसार, रूसी पुरातनता के एक प्रसिद्ध पारखी, पहले से ही 17 वीं शताब्दी के पहले छमाही में रूसी अदालत में "ऐसे लोग थे जो जर्मन रीति-रिवाजों को पसंद करते थे और जिन्होंने जर्मन और फ्रांसीसी कपड़े भी पहने थे। ऐसे लोगों में [...] एक बहुत ही महत्वपूर्ण स्थान [...] पर ज़ार मिखाइल फेडोरोविच, बॉयर निकिता इवानोविच रोमानोव के एक रिश्तेदार का कब्जा है, जो फ्रेंच और पोलिश पोशाक पहनना पसंद करते थे, "लेकिन, हालांकि, केवल उस समय जब वह गाँव में था" या शिकार करने गया था, क्योंकि अदालत में इस तरह की पोशाक में पेश होना "एक असंभव बात थी" 1। पहली बार, जर्मन ड्रेस 2 महल में 1632 में मनोरंजक कक्ष में मुख्य मनोरंजक आदमी इवान सेमेनोविच लॉडगिन के लिए एक पोशाक के रूप में दिखाई देता है, फिर खेलों के लिए एक मनोरंजक पोशाक के रूप में - राजकुमारों के कमरों में। उन वर्षों (1635-1637) के दस्तावेज़ बार-बार ऐसी पोशाक की सिलाई की सूचना देते हैं। तो, 1637 में, "जर्मन कारण के अनुरूप संप्रभु राजकुमारों (एलेक्सी और इवान) के लिए एक पोशाक सिलवाया गया था: मखमली कोट, कफ्तान और साटन पैंट" 3।
हालाँकि, पश्चिमी शैली के सूट उन दिनों एक अपवाद थे। अलेक्सई मिखाइलोविच, एक बच्चे के रूप में, जर्मन कोट और कफ़न पहनते थे, और राजा बनने के बाद, 1675 में उन्होंने विदेशी सब कुछ सख्ती से मना करने का फरमान जारी किया: और उन्होंने विदेशी नमूनों से कपड़े, दुपट्टे और टोपी नहीं पहनी, और इसलिए उन्होंने नहीं किया अपने लोगों को उन्हें पहनने का आदेश दें। और अगर भविष्य में कोई भी अपने बाल कटवाना सीखता है और किसी विदेशी मॉडल की पोशाक पहनना सीखता है, या ऐसी पोशाक उनके लोगों पर दिखाई देगी: दोनों महान संप्रभु से अपमान में होंगे, और उच्चतम रैंक से उन्हें लिखा जाएगा निचले रैंक "4।

17वीं शताब्दी के अंत में एक फ्रांसीसी दरबारी महिला की वेशभूषा

फिर भी, पश्चिमी यूरोपीय देशों के साथ बढ़ते संबंध, उनकी संस्कृति और जीवन के तरीके से परिचित होने के कारण 17 वीं शताब्दी के अंत में पीटर द ग्रेट के फरमानों से पहले ही रूसी अदालत के रोजमर्रा के जीवन में यूरोपीय पोशाक दिखाई देने लगी। इसे मास्को के पास जर्मन क्वार्टर के कारीगरों द्वारा सिल दिया गया था, जहां विदेशी बसे थे, साथ ही क्रेमलिन में सॉवरेन वर्कशॉप और टेंट चैंबर के दर्जी भी थे। 1790 के दशक में पीटर I के लिए उनके द्वारा बनाई गई वेशभूषा के बारे में जानकारी संरक्षित की गई है। जाहिर है, कपड़े बदलने के फरमान से पहले भी उन्हीं कारीगरों ने पीटर I के लिए सिलाई की थी और सोने और चांदी के धागों से बुने हुए फीता के साथ छंटनी की गई एक काली मखमली काफ्तान 5 ।

लुई XIV सदी के दरबार में एक फ्रांसीसी रईस की पोशाक।

पोशाक बदलने के लिए पीटर का पहला फरमान जनवरी 1700 में जारी किया गया था। इसके अनुसार, "हंगेरियन के तरीके से" एक पोशाक पहनने के लिए निर्धारित किया गया था, जिसमें मुफ्त कट और लंबाई पुराने रूसी कपड़ों के करीब थी। यह फरमान पढ़ता है: "बॉयर्स और कुटिल और विचारशील और पड़ोसी लोग और स्टोलनिक और सॉलिसिटर और मास्को के रईस और क्लर्क और निवासी और सभी रैंक के सैनिक और क्लर्क और व्यापारी, और बॉयर लोग, मास्को और शहरों में, हंगरी के कपड़े पहनते हैं, कफ़न, ऊपरी वाले गार्टर जितने लंबे होते हैं, और निचले वाले ऊपरी वाले से छोटे होते हैं, उसी समानता में [...]" 6

अज्ञात कलाकार। बच्चों के साथ A. Ya. Naryshkina का पोर्ट्रेट। 18वीं सदी की पहली तिमाही।

उसी वर्ष अगस्त में, हंगरी और जर्मन पोशाक 7 पहनने के लिए पादरी, कैबियों और कृषि योग्य किसानों को छोड़कर, "सभी रैंकों के लोगों" को आदेश देने के लिए एक और फरमान जारी किया गया था।

बी.-के. रैस्त्रेली। मोम वाला व्यक्ति। 1725.

इसके बाद के फरमान, बार-बार दोहराए गए, रईसों, लड़कों और "सेवा के सभी रैंकों" को सप्ताह के दिनों में जर्मन पोशाक पहनने के लिए और 8 छुट्टियों पर फ्रेंच पहनने के लिए, "[...] रूसी पोशाक और सर्कसियन दुपट्टे और चर्मपत्र कोट और पैंट और जूते और जूते किसी भी तरह से किसी को नहीं पहनना है और कारीगरों को नहीं करना है और रैंकों में व्यापार नहीं करना है ”9।
उन दिनों फैशन पत्रिकाएँ अभी तक प्रकाशित नहीं हुई थीं, वे केवल 1770 के दशक में दिखाई दीं, यूरोपीय देशों में पुतलों ने यूरोपीय देशों की आबादी के लिए फैशन समाचार पेश किए। फैशनेबल कपड़ेजो एक देश से दूसरे देश में ले जाया जाता था। इसलिए, रूस में, इन फरमानों के प्रकाशन के बाद, "[...] भरवां जानवरों को शहर के फाटकों के साथ लटका दिया गया था [...] एक नमूने के लिए, यानी एक पोशाक के नमूने" 10, जैसा कि नोटों में बताया गया है उनके समकालीनों में से एक द्वारा 1700 में। फरमानों के निष्पादन को सख्ती से देखा गया था, पुरानी वेशभूषा के अनुयायियों पर शहर के फाटकों पर अवज्ञा के लिए विशेष पदों पर जुर्माना लगाया गया था, जिसमें "[...] 13 लोगों के लिए पैदल चलने वालों से दो पैसे, घुड़सवारों से प्रति व्यक्ति दो रूबल [..] .]" 11, और कुछ साल बाद, रूसी पोशाक और दाढ़ी पहनने के लिए, सजा और भी गंभीर हो गई - उल्लंघन करने वालों को संपत्ति की जब्ती के साथ कठिन श्रम के निर्वासन की धमकी दी गई।

बाएं: जी. प्रेनर। सी का चित्र। हां ई सिवर्स। 18वीं शताब्दी के मध्य में।
दाएँ: अज्ञात कलाकार। सेसरेवना नताल्या पेत्रोव्ना का पोर्ट्रेट। 18वीं सदी की पहली तिमाही।

पोशाक के सुधार को अंजाम देते हुए, पीटर ने गलती से फ्रांसीसी मॉडल की ओर रुख नहीं किया। मध्य युग में भी, पेरिस के फैशन पुतलों को पश्चिमी यूरोप के सभी देशों में ले जाया गया। और पुनर्जागरण के दौरान भी, वेनिस में सेंट पर इतालवी कला का यह शिखर। मार्क, फ्रांसीसी पुतलों का प्रदर्शन किया गया, जिसने वेनिस गणराज्य के धनी नागरिकों को दिखाया कि कैसे कपड़े पहनने हैं। अधिक अधिक मूल्य 17वीं शताब्दी में फैशनेबल पुतलों को दिया, जब अदालती पोशाक में तथाकथित "बिग पेंडोरा" पुतले - और "लिटिल पेंडोरा" - को घर में अलंघनीयता का अधिकार था, जिसके परिणामस्वरूप, युद्धों के दौरान, लड़ने वाले स्क्वाड्रनों को भी जब इन कीमती दूतों के साथ जहाज गुजरे तो गोलीबारी बंद करना। इस अवधि के दौरान फैशन के क्षेत्र में पेरिस का प्रभाव तेजी से बढ़ रहा है, और फ्रांस कई वर्षों के लिए एक मान्यता प्राप्त ट्रेंडसेटर बन गया है।

आई. वाई. विष्णकोव। सारा फर्मर का पोर्ट्रेट। 1745–1750

पीटर I के सुधारों द्वारा शुरू की गई पुरुष वेशभूषा ने लुई XIV के दरबार में आकार लिया और इसमें एक काफ्तान (जस्टोकोर), कैमिसोल (वेस्टा) और पतलून (अपराधी) शामिल थे।

आई. वाई. विष्णकोव। एस.एस. याकोवलेवा का पोर्ट्रेट। 18वीं शताब्दी के मध्य में।

काफ्तान लंबा, घुटने की लंबाई, कमर पर संकीर्ण, ऊपरी हिस्से में आकृति को कसकर फिट करना, फर्श पर गहरे सिलवटों के समूहों के साथ (प्रत्येक तरफ छह तक), पीठ के केंद्र में स्लिट्स के साथ और साइड सीम, जिसने हेम को चौड़ाई दी और इस परिधान को गति में आरामदायक बना दिया, खासकर सवारी करते समय। आस्तीन पर चौड़े कफ-लैपल्स और वेल्ट पॉकेट्स के फ्लैप को सजावटी छोरों और बटनों से सजाया गया था। इस तथ्य के बावजूद कि फर्श पर बड़ी संख्या में बटन थे, काफ्तान पहना जाता था, एक नियम के रूप में, व्यापक रूप से खुला, एक दृश्यमान कैमिसोल छोड़कर, या कई केंद्रीय बटनों के साथ बन्धन। कैमिसोल को काफ्तान से छोटा सिल दिया गया था, हेम पर सिलवटों के बिना (लेकिन कटौती संरक्षित थी), हमेशा बिना कॉलर के, कफ के बिना लंबी संकीर्ण आस्तीन के साथ। पैंट छोटे पहने हुए थे, घुटने के ऊपर, वे सामने एक फ्लैप के साथ सिल दिए गए थे, एक विस्तृत बेल्ट पर, पीठ पर कसकर इकट्ठा किया गया था। इस पोशाक को एक फीता फ्रिल और कफ, चमड़े के जूते के साथ एक कुंद पैर की अंगुली के साथ पूरक किया गया था, ऊँची एड़ी के जूते के साथ, धनुष या बकसुआ और रेशम स्टॉकिंग्स के साथ सजाया गया था। रोज़ पोशाकइसे कपड़े या लिनन से सिल दिया गया था और एक विषम रंग के कपड़े या केवल बटनों से सजाया गया था, जिसकी संख्या कभी-कभी इससे अधिक हो जाती थी। ऐसा सूट कोई भी नागरिक पहन सकता है। अभिजात वर्ग की पोशाक के लिए अधिक महंगे कपड़ों का इस्तेमाल किया जाता था: रेशम, मखमल, ब्रोकेड या बहुत महीन कपड़ा। इस तरह की वेशभूषा, एक नियम के रूप में, आयातित कपड़ों से - इतालवी, फ्रेंच, अंग्रेजी उत्पादन से सिल दी गई थी, क्योंकि रूस में रेशम बुनाई उद्योग अभी भी अपनी प्रारंभिक अवस्था में था, और ठीक कपड़े का उत्पादन भी पर्याप्त रूप से स्थापित नहीं था। धातुई फीता सजावट के रूप में इस्तेमाल किया गया था, विभिन्न प्रकारकढ़ाई, विशेष रूप से अक्सर सोने और चांदी के धागे के साथ, और बड़ी मात्रा में गैलन। काफ्तान, कैमिसोल और टाइटन्स एक ही कपड़े से बनाए जा सकते थे, लेकिन विभिन्न बनावट और रंगों के संयोजन का भी उपयोग किया जाता था। सामान्य तौर पर, कट की एकता को बनाए रखते हुए, पोशाक सामग्री और खत्म के मामले में भिन्न होती है, जो उसके उद्देश्य और पहनने वाले के सामाजिक वर्ग पर निर्भर करती है।
सुधार ने महिलाओं की वेशभूषा को भी प्रभावित किया। पहले से ही 1700 के डिक्री में यह आदेश दिया गया था: "[...] पत्नियों और बेटियों को 1701 के 1 दिन से हंगेरियन और जर्मन जनवरी के कपड़े पहनने के लिए [...]" 14 । शावर वार्मर, सरफान, समर कोट को रसीले फ्रेंच बागे की पोशाक से बदल दिया गया था, जिसमें कमर पर कसकर चोली, बल्कि बड़ी नेकलाइन, कोहनी तक आस्तीन और चौड़ी स्कर्ट थी। ये कपड़े, पुरुषों के सूट की तरह, कुशल कढ़ाई और फीता से सजाए गए थे।

आई. वाई. विष्णकोव। एम.एस. याकोवलेव का पोर्ट्रेट। 18वीं शताब्दी के मध्य में।

उनके शासनकाल के अंत तक, पीटर द्वारा पेश की गई नई वेशभूषा न केवल बड़प्पन, अधिकारियों, सेना, बल्कि व्यापारियों और उद्योगपतियों के उन्नत हिस्से के जीवन में भी मजबूती से प्रवेश कर चुकी थी, हालांकि पहले कपड़े बदलने के फरमान के कारण महान असंतोष। पीटर द ग्रेट के समय से, रूस में शहरी पोशाक का विकास पैन-यूरोपीय के समान दिशा में चला गया, हालांकि लंबे समय तक सामान्य नागरिकों की वेशभूषा में पुरानी परंपराओं और परंपराओं का प्रभाव महसूस किया गया था। लोक पोशाक, और रूसी शहरों की सड़कों पर, नवीनतम फ्रांसीसी फैशन में पहने हुए एक बांका के बगल में, कोई रूसी सुंदरी, रजाई बना हुआ जैकेट, अंडरशर्ट, और इसी तरह देख सकता था।
18 वीं शताब्दी के मध्य की पोशाक रोकोको शैली की कला की सामान्य दिशा के समानांतर विकसित हुई, जिसने रूसी दरबारी समाज के सनकी स्वाद को व्यक्त किया और सदी के अंतिम तिमाही तक अपने चरित्र को बनाए रखा। इस शैली को कई दशकों से आंतरिक सज्जा और कला और शिल्प में एक विशद अभिव्यक्ति मिली है। मनमौजी घुमावदार, बेचैन रेखाओं, सजावट की बहुतायत और अलंकरण की सनकी लालित्य के लिए उनका विशिष्ट आकर्षण भी इस अवधि की वेशभूषा की विशेषता है, जिसमें उनके काल्पनिक सिल्हूट, समृद्धि और फीता और सभी प्रकार की कढ़ाई से सजावट की विविधता, साथ ही साथ एक पेस्टल एक्सक्लूसिव कलर कॉम्बिनेशन की लत।
XVIII सदी में महिलाओं और पुरुषों का फैशन काफी स्थिर है। 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में पुरुषों की पोशाक का प्रकार, अनुपात और विवरण में कुछ बदलावों के साथ, 1780 के दशक तक अस्तित्व में था। सदी की पहली छमाही में, यह पोशाक का इतना कटौती नहीं था जो इसके विवरण के रूप में बदल गया: उदाहरण के लिए, 1720 के दशक के अंत तक और 1730 के दशक की शुरुआत में, काफ्तान आस्तीन संकरा और छोटा और एक प्रकार का हो गया कफ पंखों के रूप में दिखाई दिया, जो कोहनी के पास बांह के मोड़ को ढकता है। काफ्तान के हेम को एक फैशनेबल सिल्हूट देने के लिए घोड़े के बालों, सरेस से जोड़ा हुआ कपड़ा या कागज के साथ पंक्तिबद्ध किया गया था। काफ्तान और अंगिया केवल कमर पर बांधे जाते थे। इस अवधि के दौरान, पुरुषों की पोशाक बहुत रंगीन थी और अक्सर महिलाओं की पोशाक के समान कपड़े से बनाई जाती थी: ब्रोकेड, मखमल, पैटर्न वाले रेशम या कढ़ाई के साथ सादा।
पुरुषों की पोशाक के लिए उपयोग किए जाने वाले कपड़ों की प्रकृति के बारे में दिलचस्प जानकारी काउंट ई। मुन्नीच द्वारा नोट में बताई गई है, यह देखते हुए कि ड्यूक ऑफ कोर्टलैंड "[...] धब्बेदार महिलाओं के डमास्क में लगातार पांच या छह साल तक चला" और यह कि उन वर्षों में भूरे बालों वाले बूढ़े भी "... गुलाबी, पीले और तोते के हरे रंग के कपड़े पहनने में शर्म नहीं करते थे" 15।

अज्ञात कलाकार। सारा ग्रेग का पोर्ट्रेट। 18 वीं शताब्दी की तीसरी तिमाही।

सदी के मध्य तक, पोशाक का पूरा सिल्हूट हल्का, अधिक सुरुचिपूर्ण हो जाता है। इस समय, काफ्तान के हेम पर सिलवटों की चौड़ाई और कफ की ऊंचाई कम हो जाती है। पोशाक के पूरक छोटे पतलून इस अवधि के दौरान थोड़ा बदल गए।
1780 के दशक में, काफ्तान का कट बदल गया, इसे एक स्थायी कॉलर प्राप्त हुआ, इसकी मंजिलें अब पीछे की ओर दृढ़ता से उभरी हुई हैं, कैमिसोल के निचले हिस्से को खोलते हुए, यह पहले से ही एक संकीर्ण कफ के साथ एक आस्तीन बन गया है। इसके अलावा, इस की वेशभूषा इस अवधि की विशेषता रेशम या मखमल के साथ एक छोटे ज्यामितीय पैटर्न के साथ समृद्धता और तकनीकों और सामग्रियों की विविधता, कढ़ाई, रंगीन रेशम, सोने और चांदी के धागे, राजधानियों, चमक, अक्सर रंगीन दर्पण चश्मे का उपयोग करके किया जाता है। सबसे औपचारिक वेशभूषा में, एक रसीला पुष्प पैटर्न लगभग पूरी तरह से छाती, फर्श और काफ्तान के पीछे को कवर करता है। कैमिसोल बहुत छोटा हो जाता है, अपनी आस्तीन खो देता है और कमरकोट में बदल जाता है, जिसके सामने यह बड़े पैमाने पर सजाया जाता है। इन वर्षों में इसकी पीठ हमेशा एक अलग, सरल सूती या सनी के कपड़े से बनी होती थी और इसमें लेस होती थी। 18 वीं शताब्दी की अंतिम तिमाही में कैमिसोल की कई शैलियों की विशेषता है: एक कॉलर के बिना एक गोल नेकलाइन कॉलर के साथ, या अधिक या कम उच्च स्टैंड-अप कॉलर के साथ, कभी-कभी लैपल्स के साथ, कट-ऑफ फर्श के साथ, या - 1785 के बाद - सीधी निचली रेखा के साथ।
विशेष रूप से औपचारिक अवसरों में, सोने और चांदी के ब्रोकेड से एक सूट को चांदी या सोने के धागे, सेक्विन में कढ़ाई के साथ रंगीन पन्नी आवेषण का उपयोग करके सजावट के रूप में सिल दिया जाता है। शहरवासियों की रोजमर्रा की पुरुषों की पोशाक अक्सर अलग-अलग रंगों के कपड़े से बनी होती थी और बहुत अधिक विनय से सजाई जाती थी।

लाल-ईंट रेशम से बनी पोशाक। 18वीं शताब्दी के मध्य में।

लगभग पूरे XVIII सदी के लिए, सामने के दरवाजे का प्रकार व्यापक था। महिलाओं की पोशाक, एक कसकर कसी हुई चोली-कोर्सेट से मिलकर, तथाकथित "लेसिंग", एक बड़ी नेकलाइन, स्लीवलेस, एक रेशम या साटन अंडरस्कर्ट के साथ, अक्सर सर्दियों के लिए सर्दियों में रजाई बना हुआ होता है, और एक ऊपरी स्विंग ड्रेस, एक संकीर्ण आस्तीन के साथ कोहनी, शिवालय के रूप में एक या एक से अधिक तामझाम के साथ समाप्त होती है, जिसके नीचे से दो या तीन पंक्तियों में फीता कफ निकलता है। स्कर्ट, मूल रूप से योजना में गोल, 1730 के दशक तक पक्षों में चौड़ा हो गया, अंडाकार आकार ले लिया और 18 वीं शताब्दी की आखिरी तिमाही तक रोकोको शैली में फर्नीचर और आंतरिक सजावट के साथ सद्भाव में, इस विचित्र सिल्हूट को बरकरार रखा। वे एक फ्रेम पर एक स्कर्ट पहनते हैं - पन्नियर, या फ़िज़मा, विलो टहनियाँ, ईख या व्हेलबोन और घने कपड़े से बना एक विशेष उपकरण। सामने के शौचालयों में फ़िज़मा का दायरा कभी-कभी डेढ़ मीटर से अधिक तक पहुँच जाता था। कम औपचारिक वेशभूषा के लिए और घर के लिए, अधिक विनम्र 16 का उपयोग किया गया था। वहाँ कई थे अलग - अलग रूपमहिलाओं के फैशन की यह अजीबोगरीब वस्तु: "गेरिडॉन" - एक फ़नल के रूप में, एक गुंबद के आकार में, "बुरुला" - एक रोलर, एक गोंडोला के रूप में, कोहनी और इसी तरह। 18वीं शताब्दी के मध्य में, टैंकों को दो हिस्सों में विभाजित किया गया, तथाकथित दोहरे टैंक दिखाई दिए, जो चलने में अधिक सुविधाजनक थे।
उन वर्षों की पोशाक के विशिष्ट विवरणों में से एक, "वाटो" गुना, पोशाक के पीछे का एक विशेष कट है, जिसमें कपड़े का पैनल, कंधों पर और कॉलर पर कम या ज्यादा गहरे सिलवटों के साथ रखा जाता है। , स्वतंत्र रूप से गिर गया, एक ट्रेन में बदल गया: कभी-कभी सिलवटों को सामने की अलमारियों के कंधे के सीम में भी रखा जाता था। "वाटो" फोल्ड लंबे समय तक फैशन से बाहर नहीं जाता है, हालांकि, सदी की शुरुआत के कपड़े में, ये कॉलर और कंधे के सीम से आने वाले नरम फोल्ड होते हैं, और सदी के मध्य तक, कट पोशाक बदल जाती है, सिलवटें गहरी हो जाती हैं, उन्हें केवल कॉलर पर बिछाया जाता है, चिकना किया जाता है और कंधे के ब्लेड के मध्य के स्तर तक सिल दिया जाता है, और पहले से ही नीचे वे फ़िज़म की चौड़ाई में बदल जाते हैं, पोशाक देते हैं एक अजीबोगरीब सिल्हूट।

लाइफ गार्ड्स कैवलरी रेजिमेंट के रूप में कैथरीन II की वर्दी पोशाक। 1770 के दशक

18 वीं शताब्दी के मध्य में तथाकथित पोशाक उठाई गई थी, या जेब में लिपटी हुई थी, हालांकि, इसका नाम शैली की प्रकृति को काफी हद तक निर्धारित नहीं करता है।
इस शौचालय की ख़ासियत यह थी कि एक संरचना की मदद से ऊपरी झूले की स्कर्ट के अंदर से किनारों और पीठ पर सिलने वाले छल्ले की एक प्रणाली होती है और रिबन उनके बीच से गुजरते हैं, जिसके सिरे तय होते हैं जेब, पोशाक की शैली को बदलना संभव था, इसे कश में लपेटना, तीन गोल फर्श बनाना - पक्षों पर छोटा (पंखों की तरह) और पीछे (पूंछ) पर लंबा। इस प्रकार, एक ट्रेन के साथ एक पोशाक और एक वट्टू प्लीट एक खुली शीर्ष पोशाक की एक सुंदर लिपटी स्कर्ट के साथ एक ट्रेन के बिना एक पोशाक में बदल गई, जिसके नीचे से निचली स्कर्ट, एक नियम के रूप में, एक अलग कपड़े से, अधिक या कम दिखाई दे रही थी। बड़े पैमाने पर हेम के साथ सजाया गया।

आई पी अरगुनोव। पी. बी. शेरेमेतेव का पोर्ट्रेट। 1753.

महिलाओं के कपड़े की अन्य किस्में थीं: "एड्रिएन", एक ला सर्कसियन, पोलिश पोशाक, या पोलोनेस, और पसंद। ये सभी शैलियाँ सांस्कृतिक, धर्मनिरपेक्ष और राजनीतिक जीवन की विभिन्न घटनाओं से प्रेरित थीं, वे केवल विवरणों में भिन्न थीं, उस समय की सभी महिलाओं की वेशभूषा में निहित डिजाइन सिद्धांत को बनाए रखते हुए। तो, एक पोशाक में एक ला सर्कसियन, कोर्सेज में एक लंबी संकीर्ण आस्तीन थी, और शीर्ष स्विंग ड्रेस छोटी और चौड़ी थी, जिसके नीचे से कोर्सेज की आस्तीन दिखाई दे रही थी। "एड्रिएन" पोशाक में एक अजीबोगरीब विस्तृत मुक्त सिल्हूट 17 था। 18 वीं शताब्दी की बहुत कम महिलाओं की वेशभूषा को संग्रहालयों में संरक्षित किया गया है, इसलिए हम उनमें से कई किस्मों को केवल लिखित स्रोतों और उन चित्रों से आंक सकते हैं जिनमें महिलाओं को पूर्ण लंबाई में चित्रित किया गया है।
उन्होंने कई तरह के कपड़ों से कपड़े सिलवाए। बचे हुए वार्डरोब इन्वेंटरी, चालान और अन्य दस्तावेजों में, सोने और चांदी के हर्बल डमास्क, साटन और विभिन्न रंगों के ग्रिसेट, सादे और पैटर्न वाले तफ़ता, मखमल और इसी तरह के कपड़े 18 का उल्लेख किया गया है। जाहिर है, इनमें से अधिकतर कपड़े रूस में पहले से ही उत्पादित किए गए थे। यह 1749 में सीनेट को प्रस्तुत रूसी निर्मित रेशमी कपड़ों की सूची से स्पष्ट होता है, जिसके साथ निर्माताओं ने घरेलू बाजार में आपूर्ति करने का बीड़ा उठाया। सूची में चिकने और जड़ी-बूटी वाले मखमली, रंगीन और चिकने डमास्क, ग्रिसेट्स, हर्बल तफ़ता और चिकने हर्बल ग्राउडेटुरा, आदि शामिल हैं। 19 ।
पोशाक की सजावट में, घुन, कढ़ाई (सोने और चांदी के धागे के साथ कढ़ाई पसंदीदा थी), विभिन्न चोटी, सोने और चांदी, 20 पश्चिम से आयातित के साथ-साथ रूसी निर्मित फीता का भी उपयोग किया जाता था। उनमें से एक महत्वपूर्ण संख्या 18 वीं शताब्दी में मठों द्वारा आपूर्ति की गई थी। मॉस्को में स्ट्रास्टनोय और इवानोवो मठों के आचार्यों का काम विशेष रूप से प्रसिद्ध था, और उनमें से कुछ के नाम भी संरक्षित किए गए हैं। ये हैं नास्तास्य एंड्रीवा, मारिया सेमेनोवा, अन्ना दिमित्रिवा और अन्य। लट में फीता का वर्गीकरण बहुत समृद्ध था: "गोरा" फीता, सफेद रेशम के साथ चांदी, पिटाई के साथ सोना, सफेद रेशम के साथ सोना, सफेद रेशम के साथ चांदी "शहर के एक तरफ" (यानी, दांत), बैंगनी के साथ चांदी रेशम, कांच के मोतियों के साथ फीता, चांदी के बिना साधारण सफेद और काला, काले लिनन और अन्य से बना गोरा फीता" 21।
18वीं शताब्दी की वेशभूषा बनाने वाले उस्तादों के बारे में जानकारी दुर्लभ और खंडित है। दस्तावेज़ शायद ही कभी केवल उनके नामों का उल्लेख करते हैं, कभी-कभी वे उनके द्वारा बनाए गए कपड़ों की सूची देते हैं 22। रूसी अभिजात वर्ग के लिए शानदार वेशभूषा बनाने के लिए अदालत में काम करने वाले विदेशी और रूसी दर्जी के साथ-साथ, कई अज्ञात दर्जी और ड्रेसमेकर, कशीदाकारी और सर्फ़ों के लेसमेकर ने सम्पदा और शहर सम्पदा पर काम किया।

डीजी लेविट्स्की। वास्तुकार ए.एफ. कोकोरिनोव का चित्र। 1769

पहले से ही 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, अदालत की वेशभूषा को एक राष्ट्रीय चरित्र देने का पहला प्रयास किया गया था।
1780 के दशक में, कैथरीन II ने औपचारिक और रोजमर्रा की वेशभूषा दोनों को विनियमित करने वाले कई फरमान जारी किए।
घरेलू कारख़ाना की समृद्धि का ख्याल रखना, जिनके उत्पाद इस अवधि के दौरान पहले से ही मात्रा में और काफी महत्वपूर्ण हैं उच्च गुणवत्ता, इन फरमानों में कैथरीन II महिलाओं और सज्जनों को प्रमुख छुट्टियों पर मास्को ब्रोकेड पहनने का आदेश देती है, अन्य दिनों में - सभी प्रकार की रेशम माताओं, और सज्जनों को भी कपड़े। फरमानों के अनुसार, पोशाकों की सजावट की भव्यता को भी विनियमित किया जाता है। मूल रूप से, ये परिधान फ्रांसीसी फैशन का अनुसरण करते थे।
कुछ विशेष अवसरों में - युद्ध का अंत, नया साल, शादियों और जैसे "[...] महिलाएं रूसी पोशाक में सभी बैठकों में आईं", जिसे कैथरीन द्वितीय ने अदालत में उपयोग में लाया, और "वह खुद कोई और नहीं थी - एक उत्सव की पोशाक" 23, - उनके समकालीनों में से एक के रूप में हमें बताता है। दुर्भाग्य से, इस तरह की पोशाक को संग्रहालय के संग्रह में संरक्षित नहीं किया गया है, और इसके बारे में केवल कुछ विचार संस्मरणों और नोटों से प्राप्त किए जा सकते हैं। तो एम। आई। पायलियाव, कैथरीन II के दरबार में जीवन का वर्णन करते हुए, नोट करते हैं कि यह पोशाक एक पुराने रूसी की तरह दिखती थी, जिसमें आस्तीन 24 पर घूंघट और खुले आर्महोल थे।
संभवतः, महारानी की वर्दी की पोशाक, जिसमें वह गार्ड रेजिमेंट की छुट्टियों पर "उनके साथ एक ही वर्दी में अधिकारियों को प्राप्त करती थी", ऐसी "रूसी" पोशाक के रूप भी थे। इन वेशभूषाओं ने विशिष्ट रूप से प्रमुख के रूपों को संयोजित किया फ्रेंच फैशन(एक फिजमा पर एक झूलती हुई पोशाक, कभी-कभी वट्टू प्लीट के साथ) एक पुरानी रूसी पोशाक के तत्वों के साथ (खुले आर्महोल के साथ तह आस्तीन, सजावट की व्यवस्था)। इन परिधानों का एक पूरा संग्रह, जो अब राजकीय हर्मिटेज संग्रहालय में संग्रहीत है, आज तक बचा हुआ है। कैवेलरी रेजिमेंट के लाइफ गार्ड्स के रूप में पोशाक नीले रंग से बनी थी, और लाल रेशम के निचले हिस्से में, इस रेजिमेंट की वर्दी के रंगों को दोहराते हुए (कैवेलरी रेजिमेंट की वर्दी नीले कपड़े की थी, और कैमिसोल बनाया गया था) लाल रंग का), और एक सोने की वर्दी वाले गैलन और गोलार्द्ध के सोने के बटन से सजाया गया था, जो उन्होंने अपनी वर्दी पर पहना था। वर्दी के रंग के अनुसार, एक पैदल सेना रेजिमेंट के रूप में वर्दी के कपड़े, हरे रेशम से सिल दिए गए थे, एक समान गैलन और बटन के साथ, और एक नौसैनिक दल के रूप में - सोने की कढ़ाई के साथ सफेद और हरे रेशम से।
शायद यह इस तरह की वेशभूषा थी, जो "रूसी शैली" या वर्दी के कपड़े के करीब थी, जो कि 1788 के लिए "ले कैबिनेट डेस मोड्स" ("कैबिनेट ऑफ फैशन") पत्रिका के क्रॉसलर ने उस कपड़े को ध्यान में रखते हुए ध्यान में रखा था। रानी के लिए ”पेरिस में फैशनेबल थे। 26। एफ.-एम। ग्रिम और कैथरीन II खुद: "अब आप टोपी के साथ पेरिस में हैं, रूसी में रिबन के साथ: फ्रेंच मेरे द्वारा एक केश में पंख की तरह ले जाया गया था।"

कढ़ाई के साथ गुलाबी और सफेद साटन में एक लड़के के लिए ड्रेस सूट। 1780 के दशक

18वीं शताब्दी के मध्य तक, फैशन पुतला अभी भी फैशन सस्ता माल का एकमात्र संदेशवाहक था, लेकिन उन्हें न केवल पेरिस से, बल्कि लंदन से भी रूस लाया गया था, जो अंग्रेजी फैशन 27 के प्रभाव को इंगित करता है।
शताब्दी के उत्तरार्ध में, पुतला फैशन के परिवर्तन के साथ नहीं रहते: जब वे विदेश आते हैं, तो पोशाक के कुछ विवरण पहले से ही फैशन से बाहर हो जाते हैं। उन्हें फैशनेबल पंचांगों और समय-समय पर प्रकाशित पत्रिकाओं 28 द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, और 1785 से इसे प्रकाशित किया जाना शुरू होता है फैशन पत्रिका, हर पंद्रह दिनों में प्रकाशित और रंग तालिकाओं का प्रकाशन - "आधुनिक कैबिनेट"। इसमें पोशाक से लेकर फर्नीचर और कैरिज तक सभी फैशन समाचार शामिल हैं। छह महीने बाद, इसे एक नया नाम मिला, जो इंग्लैंड के बढ़ते प्रभाव को दर्शाता है - "मैगासिन डेस मोड्स नोवेल्स फ़्रैंकाइज़ एट एंजलिस" ("नए फ्रेंच और अंग्रेजी फैशन के जर्नल")।
1779 में, रूस में पहली फैशन पत्रिका "फैशन मंथली पब्लिकेशन, या लाइब्रेरी फॉर लेडीज टॉयलेट" नाम से छपी। हालाँकि, यह अल्पकालिक था - 29 में से केवल चार अंक प्रकाशित हुए थे। इसके बाद कई अन्य, विशेष रूप से 19 वीं शताब्दी में प्रकाशित कई पत्रिकाएँ आईं, लेकिन उन सभी में एक फ्रांसीसी अभिविन्यास था और एक नियम के रूप में, फ्रांसीसी फैशन उत्कीर्णन के आवेषण के साथ निकला।
XVIII सदी के फैशनपरस्तों का निरंतर साथी एक प्रशंसक था। रूस में प्रशंसकों के बारे में पहली जानकारी, जिसे उस समय प्रशंसक कहा जाता था, हम 17 वीं शताब्दी के शाही खजाने के विवरण से सीखते हैं। पंखे स्ट्रट्स (शुतुरमुर्ग) के पंखों से, पेंटिंग के साथ लकड़ी, तामचीनी के साथ चांदी, पेंटिंग के साथ रेशम, चर्मपत्र और सोने और पत्थरों से बड़े पैमाने पर सजाए गए थे। शाही खजाने की सूची रिपोर्ट करती है कि प्रशंसकों को आंशिक रूप से बीजान्टियम से उपहार के रूप में लाया गया था, और आंशिक रूप से संप्रभु की कार्यशाला में और क्रेमलिन में शस्त्रागार में बनाया गया था। 17वीं शताब्दी में महिलाओं की समावेशी जीवन शैली के साथ, पंखा शायद ही "सहवास के साधन" के रूप में काम करता था, जैसा कि 18वीं शताब्दी में हो जाता है, जब 1718 की विधानसभाओं पर क़ानून के बाद एक रूसी महिला सार्वजनिक और घरेलू बैठकों में दिखाई देती है। वहीं, प्री-पेट्रिन फैन की जगह फोल्डिंग फैन ने ले ली। 18वीं शताब्दी के दौरान, प्रशंसकों द्वारा सबसे अधिक प्रदर्शन किया गया विभिन्न सामग्री: स्टील, रेशम और चर्मपत्र से बने गॉचे या वॉटरकलर पेंटिंग के साथ रूपक, वीरतापूर्ण दृश्य, पौराणिक दृश्य और बहुत कुछ। फ्रेम सोने, कछुआ खोल, हाथी दांत से बना था और नक्काशी के साथ सजाया गया था, कीमती धातुओं और पत्थरों से जड़ा हुआ था। इस समय, प्रशंसकों को विदेशों से लाया जाता है या रूस में रहने वाले विदेशी स्वामी द्वारा प्रदर्शन किया जाता है। मॉस्को में पहले रूसी प्रशंसक कारखाने भी हैं: "कॉमरेड्स के साथ व्लादिमीर रूज़नोव", "इवान एरिन विद कॉमरेड्स", "पीटर फिलिप्पोव" और अन्य 30।
18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूस में कैथरीन द्वितीय के दरबार में प्रशंसकों को विशेष रूप से प्यार किया गया था। 1769 की मिक्सचर पत्रिका, धर्मनिरपेक्ष महिलाओं के जीवन में प्रशंसक की भूमिका का वर्णन करते हुए, उन्होंने कहा कि वे अपनी स्थिति और हाथ के इशारे के आधार पर एक प्रशंसक के साथ विभिन्न जुनूनों को चित्रित कर सकते हैं: ईर्ष्या, प्यार, वे नियुक्ति कर सकते हैं और अवमानना ​​​​व्यक्त कर सकते हैं और जैसे। पंखे की इस आलंकारिक भाषा को उस समय "लहराते" कहा जाता था, और "लहराते" का अर्थ फ़्लर्ट करना था। इस ग्रेसफुल ट्रिंकेट की मदद से, एक हाथ की सुंदरता या एक ग्रेसफुल हावभाव दिखाना संभव था, और 1790 के सैटरिकल मैसेंजर की रिपोर्ट है कि सुंदरियों को पता है कि "आप कितनी बार एक पंखा लहरा सकते हैं, ताकि इससे उनका दुपट्टा ढँक जाए छाती उस प्यारी स्थिति को लेती है, जिसके साथ, पिनों के विपरीत, बेईमानी को निहारते हुए देखा जा सकता है ”31।
इस अवधि के दौरान, सदी के पहले भाग में उच्च, घुमावदार ऊँची एड़ी के जूते और बाद के वर्षों में निचले वाले के साथ संकीर्ण पैर के जूते पहने गए थे। एड़ी की ऊंचाई के आधार पर, उन्हें फ्रेंच या इतालवी कहा जाता था। बंद जूतों के साथ, बिना पीठ वाले जूते, तथाकथित "खच्चरों" का व्यापक रूप से उपयोग किया गया। रोज जूते चमड़े के बनते थे, छुट्टी के दिन रेशमी कपड़े, ब्रोकेड, मखमल के जूते बनते थे। जूतों को हर तरह के बकल, धनुष और कढ़ाई से सजाया गया था।

1770 के दशक के अंत और 1780 के दशक की शुरुआत में, फ्रांसीसी दार्शनिक जे.जे. रूसो, धर्मनिरपेक्ष समाज की विलासिता, आडंबरपूर्ण बाहरी चमक और आलस्य के खिलाफ उनका भाषण और प्रकृति की गोद में एक सरल, प्राकृतिक जीवन के लिए उनका आह्वान। अंग्रेजी पोशाक का प्रभाव बढ़ रहा है, इसके विकास की ऐतिहासिक विशेषताओं के कारण, अधिक तर्कसंगत और कोर्ट फैशन से कम प्रभावित है।

डीजी लेविट्स्की। ई. एन. खोवांस्काया और ई. एन. ख्रुश्चेवा का पोर्ट्रेट। 1775

एक महिला की पोशाक के सिल्हूट को सरल बनाने की इच्छा को 1780 के दशक में रेखांकित किया गया था, जब स्कर्ट की पूरी चौड़ाई पीठ पर केंद्रित होती है, कमर के स्तर पर पीठ पर लगे घोड़े के रोलर द्वारा भारी कश को बदल दिया जाता है। धारीदार कपड़े फैशनेबल होते जा रहे हैं, अक्सर औपचारिक पोशाक के लिए शानदार कढ़ाई के साथ संयुक्त होते हैं। कम औपचारिक शौचालय तेजी से हल्के रंग के सूती कपड़ों से बनाए जा रहे हैं।
1789 की महान फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति के बाद नए रुझान विशेष रूप से ध्यान देने योग्य हो गए। XVIII के अंत की कला में - XIX सदी की शुरुआत में एक विशद अभिव्यक्ति मिलती है एक नई शैली- प्राचीन रूपों की अपनी विशिष्ट उधारी के साथ क्लासिकवाद। शैली के अपरिहार्य विकास के कारण, पोशाक में मूलभूत परिवर्तन होते हैं।

सफेद साटन पोशाक। 1790s

सादगी की अपनी खोज में, फैशन पुरातनता के सौंदर्यवादी मानदंडों को भी संदर्भित करता है, जो पोशाक के पूरे डिजाइन, उसके कट और सिल्हूट में बदलाव में प्रकट होता है, बदले में, ये परिवर्तन उपयोग किए गए कपड़ों की प्रकृति, उनकी बनावट को निर्धारित करते हैं। और आभूषण, साथ ही पोशाक की सजावट। इस समय की वेशभूषा के सिल्हूट की शांत, सख्त रेखाएँ रोकोको वेशभूषा के दिखावटी रूपों की जगह ले रही हैं।
नए प्रकार की पोशाक पूरे यूरोप में अत्यधिक तेज़ी के साथ फैल गई और, पॉल I 32 के विरोध के बावजूद, जो फ्रांसीसी क्रांति की घटनाओं से भयभीत था और सब कुछ फ्रेंच को मना कर दिया, इस फैशन ने रूस को भी दरकिनार नहीं किया।
लश सेरेमोनियल रोब-ड्रेस को ट्यूनिक-जैसे, भारी बहु-स्तरित पैटर्न वाले रेशम, मखमली और ब्रोकेड को उनके मधुर रंगों के साथ रेसिंग, हवादार लिनन और सूती कपड़ों से बदल दिया जाता है: मलमल, कैम्ब्रिक, मलमल, रोल, अक्सर सफेद, पोशाक के नए चरित्र के साथ अधिक सुसंगत और इसे राजसी सादगी प्रदान करना। कॉर्सेज में फिग्मा, व्हेलबोन, कोर्सेट गायब हो जाते हैं। उच्च कमर, बड़ी नेकलाइन और संकीर्ण कपड़े आधी बाजू. कमर से इस तरह के कपड़े की स्कर्ट नरम बहने वाली सिलवटों के साथ गिरती है, जो पीछे की तरफ काफी मोटी होती है और एक ट्रेन के साथ समाप्त होती है। यह पोशाक महिला आकृति के रूपों की प्राकृतिक सुंदरता पर जोर देने वाली थी। "वर्तमान पोशाक में," 1803 के "मॉस्को मर्करी" के क्रॉसलर कहते हैं, शरीर की रूपरेखा मुख्य चीज के रूप में प्रतिष्ठित है। अगर कोई महिला अपने जूतों से लेकर धड़ तक अपने पैरों को जोड़ कर नहीं देखती है, तो वे कहते हैं कि उसे कपड़े पहनना नहीं आता। में पिछले साल का XVIII - XIX सदी के पहले साल के कपड़े और भी अधिक पारदर्शी और खुले हो जाते हैं, वे अक्सर बिना आस्तीन के, पट्टियों के साथ सिल दिए जाते हैं और कभी-कभी केवल त्वचा के रंग की चड्डी पर पहने जाते हैं, क्योंकि, उन वर्षों की बांका के अनुसार, " [...] सबसे पतली स्कर्ट ने सभी पारदर्शिता की सबसे पतली पोशाक को लूट लिया" 34। इन परिधानों को सरल सिल्हूट रेखाओं से अलग किया गया था, और ऐसे शौचालयों में महिलाएं प्राचीन मूर्तियों के समान थीं। एक प्रसिद्ध संस्मरणकार एफ.एफ. विगेल उस समय की वेशभूषा का बहुत सटीक वर्णन करते हैं, विशेष रूप से महिलाओं की, अपने नोट्स में: "महिलाओं के लिए," वे लिखते हैं, "वे सभी प्राचीन मूर्तियों की तरह दिखना चाहते थे, जो एक कुरसी से उतरी थीं ; जो कार्नेलिया द्वारा तैयार किया गया था, जो एस्पासिया था [...] जैसा कि हो सकता है, लेकिन वेशभूषा, जिनमें से एक मूर्तिकला की स्मृति एजियन सागर और तिबर के तट पर संरक्षित है, को सीन पर नवीनीकृत किया गया था और नेवा पर अपनाया गया। यदि यह वर्दी और टेलकोट के लिए नहीं थे, तो कोई प्राचीन आधार-राहत और इट्रस्केन फूलदान जैसी गेंदों को देख सकता था। और वास्तव में, यह बुरा नहीं था: युवा महिलाओं और लड़कियों पर सब कुछ इतना साफ, सरल और ताज़ा था; उनके बालों को एक मुकुट के रूप में एकत्र किया गया था ताकि उनकी युवा भौंहों को सुशोभित किया जा सके। सर्दियों की भयावहता से डरते नहीं, वे पारभासी पोशाक में थे, जो एक लचीली कमर को कसकर पकड़ते थे और सुंदर रूपों को सही ढंग से रेखांकित करते थे; [...] ऐसा लगता था कि प्रकाश-पंखों वाले स्तोत्र लकड़ी की छत पर फड़फड़ाते थे" 35।
किसी प्रकार का प्रचारक नया फ़ैशनसेंट पीटर्सबर्ग में "प्राचीन तरीके से" प्रसिद्ध फ्रांसीसी चित्रकार एल.ई. विजी लेब्रून, जो 1785 से 1801 तक रूस में रहे।

1 आई। ज़ाबेलिन। 16वीं और 17वीं शताब्दी में रूसी ज़ार का घरेलू जीवन। टी.1. भाग 2। एम।, 1915, पी। 63.64।
उस समय रूस में 2 जर्मन सब कुछ पश्चिमी कहने के लिए प्रथागत थे। "रूसी के विपरीत, जर्मन पोशाक पैन-यूरोपीय, पुरुष और महिला है," - यह है कि वी। आई। दल ने 18 वीं शताब्दी के लिए लिविंग ग्रेट रूसी भाषा के व्याख्यात्मक शब्दकोश में इस शब्द के अर्थ को परिभाषित किया है।
3 आई। ज़ाबेलिन। 16वीं और 17वीं शताब्दी में रूसी ज़ार का घरेलू जीवन। टी.1. भाग 2। एम।, 1915, पी। 65, 66।
4 कानूनों का पूरा संग्रह रूस का साम्राज्य. पहले T.1 से मिलना। एसपीबी।, 1830, नंबर 607. पी। 1007 (इसके बाद PSZRI के रूप में संदर्भित)।
5 देखें: ई. यू. मोइसेनको। अपने काम में रूस में "जर्मन पोशाक" के मास्टर दर्जी। - राज्य हर्मिटेज की कार्यवाही। XV। रूसी संस्कृति और कला। एल।, "अरोड़ा", 1974, पी। 143-146। लेख के लेखक का मानना ​​\u200b\u200bहै कि इस काफ्तान का कट 17 वीं शताब्दी के न्यायोचित लोगों से मिलता जुलता है, जैसा कि इसका प्रमाण है चौड़ी आस्तीनबहुत बड़े कफ के साथ - लैपल्स, बड़ी संख्या में बटन और फर्श पर हेम के बहुत किनारे तक उनका स्थान, ऊर्ध्वाधर वेल्ट पॉकेट और सीम सजावट, 17 वीं शताब्दी के पुरुषों के कपड़ों की विशिष्ट।
6 पीएसजेडआरआई, वी. 4, संख्या 1741, पी. 1.
7 देखें: पीटर महान, टी। 3. सेंट पीटर्सबर्ग, 1858 के शासन का एन। उस्त्रिलोव इतिहास। पी। 350, नोट 35।
8 देखें: उदाहरण के लिए, 1701 के फरमान - PSZRI, खंड 4, संख्या 1887, पृष्ठ। 182. 1704, - पीएसजेडआरआई, वॉल्यूम 4. नंबर 1999, पी। 272, 273।
9 पीएसजेडआरआई, खंड 4, संख्या 1999, पी। 272.
10 आई। झेल्याबज़्स्की। टिप्पणियाँ। - पुस्तक में: समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार रूसी जीवन। XVIII सदी। भाग ---- पहला। एम।, 1914, पी। 51.
11 पीएसजेडआरआई, खंड 4, संख्या 1999, पी। 272.
12 देखें: पीएसजेडआरआई, वी. 5, संख्या 2874, पी. 137.
13 1719 के डिक्री में, इसे अभी भी यूरोपीय देशों से ब्रोकेड और रेशमी कपड़ों के निर्यात की अनुमति है, क्योंकि 1717 में F.M. Apraksin, P.P. राज्य" - देखें: पीएसजेडआरआई, खंड 5, संख्या 3357, पी। 694, 695।
14 देखें: एन। उस्तरीलोव। पीटर द ग्रेट के शासनकाल का इतिहास। टी। 3. सेंट पीटर्सबर्ग, 1858, पी। 350, ध्यान दें। 35.
15 रूस और रूसी न्यायालय ने 18वीं सदी के पहले भाग में काउंट अर्नस्ट मिनवॉड के नोट्स और टिप्पणियां कीं। एसपीबी।, 1891. पी। 96.
16 रूस में 18वीं शताब्दी के मध्य में, इस तरह की स्कर्टों को "फ़िज़बीन्स", या "फ़िज़मेनी" नाम दिया गया था। पुरालेखों में मिले 18वीं शताब्दी के दस्तावेजों में एक ही समय में विभिन्न प्रकार की स्कर्टों का उल्लेख मिलता है। उदाहरण के लिए, 1750 के दशक की वेशभूषा की सूची में, "एक विस्तृत फालबाला के साथ एक क्रिमसन तफ़ता आधा पोशाक स्कर्ट" का नाम दिया गया है, जिसके निर्माण के लिए एक "स्टील पंख" और "हड्डियों" के चार पाउंड गए; "पीली तफ़ता बड़ी फ्रॉक स्कर्ट", एक स्टील प्लम के साथ, इसके निर्माण पर दस फीट "हड्डियों" का खर्च पहले ही हो चुका था। इसके अलावा, एक ही दस्तावेज़ में "घेरा पर" और "बन्स पर" स्कर्ट का उल्लेख है; जो "हाफ-ड्रेस" के साथ पहने जाते थे। जाहिर है, पोशाक के उद्देश्य के आधार पर, इस्तेमाल की जाने वाली स्कर्ट का प्रकार भी निर्धारित किया गया था - TsGADA, f. 14, ऑप। 1, डी. 88, एल। 1 खंड। 9. 1745–1755
17 फ्रांसीसी पोशाक इतिहासकार एफ। बाउचर ने टेरेंस "एड्रिएन" नाटक की सफलता से पोशाक की इस शैली की उपस्थिति की व्याख्या की, जहां नायिका, जिसकी भूमिका प्रसिद्ध अभिनेत्री ने निभाई थी, को जन्म देने के बाद एक विस्तृत पोशाक पहनाई गई थी। यह शैली फ्रांस में फैशन में आई और इसका नाम नायिका के नाम पर रखा गया। रूस में, इसका नाम कुछ विकृत था और "एड्रिएनी" की तरह लग रहा था। तो 1754 की वेशभूषा की सूची में चार "एड्रियन" हैं। उसी दस्तावेज़ में अन्य प्रकार के कपड़े का नाम दिया गया है; "सिल्वर के साथ एक नीला ड्रेसिंग गाउन", "एक अमीर गोल्डन डैमस्क का एक ड्रेसिंग गाउन", एक "रॉब-ड्रेस" जो गोल्डन डमास्क से बना है, एक मंटेऊ, साथ ही "हाफ-एड्रिनेनी", हमेशा बने ड्रेस के साथ संयुक्त होता है। एक ही कपड़े - "एक सफेद अर्ध-एड्रिएन और एक पोशाक चांदी की कढ़ाई", बहाना पोशाक "ब्लू ग्राउडिटोर डोमिना", "क्रिमसन-रंगीन ग्रिसेट काफ्तान और पोशाक", चांदी के डमास्क के साथ कवर किया गया काला लोमड़ी फर कोट, आदि। - TsGADA, f . 1239, ऑप। 3. भाग 114, फाइल 61631, एल। 1-7; एफ बाउचर। हिस्टॉयर डू कॉस्ट्यूम एन ऑक्सिडेंट डे ल'एन्टिक्विट ए नोस जर्नल्स। फ्लेमरियन, 1965, पी। 294. रूस में महिलाओं की वेशभूषा में गर्म रजाई वाली स्कर्ट, जैकेट और "रजाई की जोड़ी" पोशाक का भी व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। – देखें: TsGADA, च। 14, ऑप। 2, डी. 88, एल। 9.
18 देखें: TsGADA, च। 1239. ऑप. 3, भाग 114, फाइल 61631, फोल। 1-7 खंड।; एफ। 14, ऑप। 1, डी. 113, एल. 3 खंड। - 6. इन दस्तावेजों में चांदी और रेशम की जड़ी-बूटियों के साथ बैंगनी डमास्क, पीटा और रेशम की जड़ी-बूटियों के साथ सोने के ब्रोकेड और ज़ोरदार नीले तफ़ता जैसे कपड़ों का उल्लेख है।
19 देखें: एस. एम. सोलोवोव। प्राचीन काल से रूस का इतिहास। दूसरी किताब 5. 1858, पृ. 609.
20 इसलिए, उदाहरण के लिए, 1752 में, सम्मान की दासी एन.ए. नार्यशकीना को सोने की चौड़ी वेल्टेड ब्रेड के चौंतीस अर्शिन और उसी संकीर्ण के पैंतालीस अर्शिन दिए गए थे। – देखें: TsGADA, च। 14, ऑप। 1, डी. 90, भाग 2, एल। 1 ए।
21 देखें: TsGADA, च। 14, ऑप। 1, डी. 90, एल। 177-197।
22 देखें: TsGADA, f. 14, ऑप। 2, डी. 88, एल। 1-4; डी. 192, एल. 1.
कैथरीन द ग्रेट की 23 विशेषताएं - रूसी पुरालेख, 1870, पी। 2112, 2113।
24 देखें: ओल्ड पीटर्सबर्ग। राजधानी के पिछले जीवन से कहानियाँ। एम। आई। पाइलयेवा। एसपीबी। , 1839, पृ. 190.
25 देखें: ओल्ड पीटर्सबर्ग। राजधानी के पिछले जीवन से कहानियाँ। एम। आई। पाइलयेवा। एसपीबी।, 1889, कला। 2105.
26 एफ बाउचर। हिस्टॉयर डू कॉस्ट्यूम एन ऑक्सिडेंट डे ल'एन्टिक्विट ए नोस जर्नल्स। फ्लेमरियन, 1965, पी। 299.
27 1751 में, सेंट पीटर्सबर्ग के आदेश से, इंग्लैंड के राजदूत काउंट चेर्नशेव ने तीन फुट लंबी गुड़िया का आदेश दिया और इसके लिए "सभी प्रकार की पोशाकें, जो स्थानीय महिलाएं सभी अवसरों पर और उनके सभी सामानों के साथ पहनती हैं।" कुल मिलाकर, पोशाक के तीन सेट बनाए गए थे, "जो किसी भी ज्ञान की एग्लियन महिलाएं, समान रूप से अपनी संपत्ति के अनुसार खुद को छायांकित करती हैं, पहनती हैं" छुट्टियों के दौरान और सार्वजनिक बैठकों में; जब वे घर पर होते हैं और "बहुत आधिकारिक यात्राओं पर नहीं", जैसे उत्सव में जिसमें वे घोड़े की सवारी करते हैं और "सड़क पर" होते हैं। - त्सगाडा, एफ। 1239, ऑप। 3, भाग 114, फ़ाइल 61615, आइटम 1-7, 1751
28 जर्नल ऑफ गुड टेस्ट (जर्नल डू गाउट), पेरिस, 1768 से; द लेडीज़ मैगज़ीन, लंदन, 1770 से; "पोशाक स्मारक" ("ले स्मारक डेस मोड्स"), पेरिस, 1774 से, आदि।
29 देखें: वीएल। फैशनेबल मासिक, 1779 पत्रिका। - रूसी बिब्लियोफाइल, 1913, नंबर 6।
30 देखें: TsGADA, f. 277, ऑप। 2, मृत्यु संख्या 1734-1738, 1752-1767
31 वी.ए. वीरेशचागिन। अतीत की स्मृति। लेख और नोट्स। एसपीबी।, 1914, पी। 91.
32 एफएफ विगेल ने अपने नोट्स में लिखा है कि "पॉल ने खुद को गोल टोपी, टेलकोट, बनियान, पैंटालून, जूतों और लैपल्स के साथ बूट किया, उन्हें पहनने से सख्ती से मना किया और उन्हें एक खड़े कॉलर के साथ सिंगल ब्रेस्टेड कफ़न के साथ बदलने का आदेश दिया [.. .]" - देखें: फिलिप फिलिपोविच विगेल के नोट्स, भाग 1. - रूसी संग्रह, 1891। पुस्तक। 2. अंक 8. आवेदन, पी। 141.
33 वी.ए. वीरशैचिन। अतीत की स्मृति। लेख और नोट्स। एसपीबी।, 1914, पी। 53.
33 वी.ए. वीरशैचिन। अतीत की स्मृति। लेख और नोट्स। एसपीबी।, 1914, पी। 54.
फिलिप फिलिपोविच विगेल के 34 नोट्स। भाग 2। - रूसी संग्रह, 1891। टी। 3। पुस्तक। 10, पृ. 38, 39।

पुस्तक से: 18 वीं में रूस में कोर्शुनोवा टी। टी। कॉस्टयूम - स्टेट हर्मिटेज के संग्रह से 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में। एल।: "आरएसएफएसआर के कलाकार", 1979 (परिचयात्मक लेख से अंश)।

लंदन के संग्रहालय में फैशनेबल शहरी पोशाक का एक अद्भुत संग्रह है, जिसमें आश्चर्यजनक रूप से अच्छी तरह से संरक्षित टुकड़े हैं। महिलाओं के वस्त्र 18वीं और 19वीं शताब्दी, मुख्य रूप से इंग्लैंड में बनी।
संग्रहालय की वेबसाइट पर आप इन चीजों को देख सकते हैं, कभी-कभी बहुत ही असामान्य पुतलों पर वास्तविक पहनावा में इकट्ठा किया जाता है।

अधिकांश संग्रहालयों में, पुतले बिना चेहरे के होते हैं और अपनी ओर बिल्कुल भी ध्यान आकर्षित नहीं करते हैं, जिससे दर्शकों को पोशाक पर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति मिलती है। आमतौर पर पुतले सफेद होते हैं, अगर सिर के साथ - तो योजनाबद्ध रूप से व्यक्त किया जाता है, अक्सर बिना बालों के। ऐसे अपवाद हैं जब पुतले बहुत "मानवीय" दिखते हैं। लेकिन लंदन के म्यूजियम में पुतलों के प्रति नजरिया खास है। वे काले हैं। शायद इस तरह हल्के कपड़ों से बनी चीजें ज्यादा प्रभावशाली लगती हैं। इसके अलावा, सभी पुतलों में सिर होते हैं, जैसे कि पहली नज़र में यह अन्य सदियों की चीजों के साथ बिल्कुल भी संगत नहीं है, क्योंकि पुतला सिर जटिल केशविन्यास और असली टोपी के साथ ताज पहनाया जाता है - ऐतिहासिक विषयों पर आधुनिक डिजाइनरों की मुफ्त शैलीकरण।

आइए उनमें से कुछ को देखें। शायद पुतलों के लिए यह दृष्टिकोण बहुतों को असाधारण लग सकता है, लेकिन एक बात ज्ञात है - ऐसा किसी अन्य संग्रहालय में नहीं होता है, ऐतिहासिक पोशाकऐसे पुतलों पर बहुत ही असामान्य दिखता है।

1. एक बुने हुए पैटर्न के साथ पीले रेशमी तफ़ता में पोशाक। इस तरह की पोशाक के तहत, 18 वीं शताब्दी की धनी महिलाओं ने एक लिनन शर्ट (क़मीज़) पहनी थी, जिसे अक्सर ड्रेस के विपरीत धोया जाता था। शर्ट के ऊपर कोर्सेट पहना हुआ था। चोली के हिस्सों के बीच, एक स्टोमक सामने जुड़ा हुआ था - कपड़े से बना एक त्रिकोणीय तत्व, जिसे अक्सर रंगीन रेशम और धातु के धागों से कढ़ाई से सजाया जाता था। यहां के पेट, आस्तीन के तामझाम और गले का हार एक पुनर्निर्माण है।
ग्रेट ब्रिटेन, 1743-1750

2. ऊंची कमर वाली सफेद मलमल की पोशाक। 17 वीं शताब्दी में मलमल यूरोप में आया, इराक को इस कपड़े का जन्मस्थान माना जाता है (कपड़े का नाम मुसोलो से आता है - इराक में मोसुल शहर के लिए इतालवी नाम)। यह पतला सूती कपड़ा 18वीं शताब्दी के अंत में विशेष रूप से फ्रांस में बहुत लोकप्रिय हुआ। रेशम तफ़ता में स्पेंसर (लंबी आस्तीन वाली छोटी जैकेट)। भूराएक ब्रोच से सजाया गया है, जिसके मध्य भाग में बालों से बनी रचना है।
ग्रेट ब्रिटेन, 1801-1810।

3. टर्न-डाउन कॉलर के साथ धारीदार पीले रेशम की पोशाक, एक बेल्ट द्वारा उच्चारण की गई उच्च कमर, कंधे पर छोटे कश के साथ लंबी आस्तीन। रेशम, सबसे अधिक संभावना, आयातित, फ्रांसीसी उत्पादन। 1766 से, ब्रिटेन ने फ्रांस से रेशम के आयात पर प्रतिबंध लगा दिया है। यह पोशाक संभवतः 1820 के दशक में प्रतिबंध के निरस्त होने के बाद पहली खेप से रेशम से बनाई गई थी।
ग्रेट ब्रिटेन, 1820-1824

4. एक विस्तृत नेकलाइन के साथ ऋषि-रंग के रेशम साटन में पोशाक, लंबी आस्तीन जो कोहनी पर भड़कती है (1840 के दशक की शुरुआत में फैशन की प्रवृत्ति), प्राकृतिक कमर। एक स्निप (तल पर एक तेज फलाव) के साथ एक चोली, पीछे की तरफ तेज होती है।
ग्रेट ब्रिटेन, 1841-1845

लुइस XIV की मृत्यु और 1715 में लुई XV के राज्याभिषेक के बाद, शानदार और परिष्कृत रोकोको शैली का उत्कर्ष शुरू हुआ। इस तथ्य के बावजूद कि बाद में, 19वीं शताब्दी में, "रोकोको" शब्द का प्रयोग अक्सर एक उपहासपूर्ण और अपमानजनक अर्थ में किया जाता था, जो अधिकता और तुच्छता की उपस्थिति का सुझाव देता था, आज इस शब्द का उपयोग उस कलात्मक आंदोलन को संदर्भित करने के लिए किया जाता है जो इसका प्रतीक बन गया। उस युग की फ्रांसीसी संस्कृति, एक ऐसी संस्कृति जो आनंद की अपनी परिष्कृत इच्छा से प्रतिष्ठित थी।

और चूंकि कपड़े, और कुछ नहीं, इस आनंद को दे सकते थे, सिलाई की कला को एक अभूतपूर्व ऊंचाई तक उठाया गया था। और यद्यपि लुई XIV के शासनकाल के दौरान फ्रांस को पहले से ही फैशन में एक मान्यता प्राप्त नेता माना जाता था, रोकोको अवधि ने "यूरोप के मुख्य फैशनिस्टा" के रूप में अपनी प्रतिष्ठा को मजबूत किया।

जब रोकोको युग समाप्त हो रहा था, तो फैशन में दो विपरीत प्रवृत्तियाँ उभरीं: एक निवर्तमान युग के फंतासी सौंदर्यशास्त्र पर निर्भर थी, और दूसरे ने निम्नलिखित प्रकृति का आह्वान किया। 1789 की फ्रांसीसी क्रांति ने मौलिक रूप से समाज के जीवन को बदल दिया, इसके साथ ही कपड़ों की शैली भी बदल गई: रोकोको की सजावट ने नियोक्लासिज्म की सादगी को रास्ता दिया। विश्व फैशन के इतिहास में इस तरह का आमूल-चूल परिवर्तन अद्वितीय है, लेकिन यह यूरोप में व्याप्त अभूतपूर्व सामाजिक उथल-पुथल को दर्शाता है।

विशिष्ट तत्व औरतों का फ़ैशनरोकोको युग लालित्य और परिष्कार बन गया, सनकीपन, अपव्यय, सहवास, सजावटी और सजावटी प्रभावों के उपयोग के साथ बीच-बीच में। 17 वीं शताब्दी की पोशाक की अभिमानी गंभीरता के विपरीत, 18 वीं शताब्दी की महिलाओं की पोशाक को जटिल रूप से सजावटी कहा जा सकता है।

17वीं शताब्दी के पुरुषों की पोशाक महिलाओं की तुलना में बहुत अधिक दिखावटी और रंगीन थी, लेकिन अब महिलाओं ने पहल की है, और उनके संगठन शानदार ढंग से सुरुचिपूर्ण हो गए हैं। उसी समय, लोग आराम के लिए, रहने वाले कमरे और बाउडॉयर की सहूलियत के लिए प्रयासरत थे, जहां पसंदीदा ट्रिंकेट से घिरे लंबे समय तक रहना संभव था। इन अधिक आकस्मिक और सांसारिक जरूरतों को पूरा करने के लिए, पोशाक की एक अपेक्षाकृत ढीली और अनौपचारिक शैली उभरी।

18 वीं शताब्दी की शुरुआत में एक नई शैली तथाकथित "फ्लाइंग ड्रेस" थी - लुई XIV के शासनकाल के अंत में लोकप्रिय "नेग्लिजे" पोशाक से उत्पन्न एक पोशाक। इस पोशाक की एक विशिष्ट विशेषता एक चोली थी जिसमें एक गोल अंडरस्कर्ट के ऊपर कंधे से जमीन तक बहने वाली बड़ी-बड़ी चुन्नटें थीं। इस तथ्य के बावजूद कि चोली को कोर्सेट पर मजबूती से रखा गया था, इस पोशाक ने आकृति पर स्वतंत्र रूप से बैठे हुए, शांत आराम का आभास दिया। रोकोको युग की एक और विशिष्ट महिला पोशाक को फ्रांसीसी शैली में एक पोशाक कहा जा सकता है, यह वह थी जो क्रांति की अवधि की शुरुआत तक मुख्य आधिकारिक अदालत की पोशाक बन गई थी।

इस युग के दौरान, महिलाओं के कपड़ों की मुख्य वस्तुएं एक पोशाक थीं, एक अंडरस्कर्ट, जिसे आज हम बस एक स्कर्ट कहते हैं, और एक त्रिकोणीय, पतला बोडिस, या "पेट", जो छाती को ढकता है, नीचे जा रहा है। कमर के नीचे। उन्होंने इसे चोली की संकरी अलमारियों के नीचे पहना था। पोशाक को कोर्सेट और पैनियर के ऊपर पहना गया था - सहायक उपकरण जो आकृति के सिल्हूट का गठन करते थे। ("कॉर्सेट" शब्द का इस्तेमाल 18वीं शताब्दी में नहीं किया गया था, लेकिन यहां हमने कपड़ों के निचले तत्व को परिभाषित करने के लिए इसका सहारा लिया, व्हेलबोन के साथ प्रबलित। दशक दर दशक, महिलाओं के कपड़ों में केवल सजावटी विवरण बदल गए, और पोशाक ही अपरिवर्तित रही। फ्रांसीसी क्रांति की शुरुआत तक।

जीन एंटोनी वट्टू, निकोला लैंक्रेट और जीन फ्रेंकोइस डी ट्रॉयज़ जैसे कलाकारों ने अपने कैनवस पर अपने समकालीनों के शानदार आउटफिट्स को बड़े विस्तार से कैद किया, जिसमें लेस पर सिंगल टांके से लेकर पेचीदा जूतों तक सब कुछ दर्शाया गया है। अपनी पेंटिंग गेर्सिन्स साइन में, वट्टू आश्चर्यजनक रूप से एक महिला के संगठन की सुंदरता, ड्रेपरियों और सिलवटों की नाजुक गति को सटीक रूप से व्यक्त करता है, विशेष कौशल के साथ कलाकार रेशम और साटन की इंद्रधनुषी, चिकनी बनावट को दर्शाता है। इस तथ्य के बावजूद कि चित्रकार खुद कभी भी फैशन डिजाइन में नहीं लगा था, पीठ पर डबल फोल्ड-ड्रैपरियां, जो उसके कामों में कैद हो गईं, जल्द ही "वाटो की प्लीट्स" के रूप में जानी जाने लगीं।

फ्रांस में ल्योन के कारख़ाना में उत्पादित असाधारण रेशम रोकोको युग के कपड़ों का एक अभिन्न अंग थे। 17 वीं शताब्दी के बाद से, फ्रांसीसी सरकार ने ल्यों में बुनाई उद्योग का समर्थन किया, उदारतापूर्वक नए करघे और रंगाई तकनीकों के आविष्कार को वित्तपोषित किया। फ्रांसीसी रेशम अपनी प्रथम श्रेणी की गुणवत्ता के लिए प्रसिद्ध हो गए और धीरे-धीरे पिछली सदी में फैशन पर हावी होने वाले इतालवी रेशम की जगह ले ली। XVIII सदी के मध्य में - रोकोको शैली के स्वर्ण युग में - लुई XV की पसंदीदा, मैडम डी पोम्पडौर, उच्च गुणवत्ता वाले रेशम से बने अद्भुत कपड़े में चित्रों में दिखाई देती हैं। फ्रांकोइस बाउचर द्वारा पेंटिंग मैडम डी पोम्पडॉर में, वह एक विशिष्ट पोशाक पहनती है जो एक तंग-फिटिंग चोली को प्रकट करती है। पेटीकोट और त्रिकोणीय रंध्र दोनों को विस्तार से चित्रित करने वाले कलाकार, बड़े पैमाने पर फीता के पूरे झरने से सजाए गए हैं, जो रूपरेखा पर जोर देते हैं। महिला स्तन, कोर्सेट के लिए मोहक रूप से ऊंचा धन्यवाद। तामझाम, फीता, रिबन, कृत्रिम फूल - सजावट की प्रचुरता हमें बहुत दखल देने वाली, अतिश्योक्तिपूर्ण लगती है, लेकिन रोकोको युग की शैली की बारीकियों को दर्शाते हुए तत्व एक-दूसरे के साथ सफलतापूर्वक सामंजस्य बिठाते हैं।

बस जब रोकोको शैली अपने चरम पर पहुंच गई, तो अभिजात वर्ग अचानक आम लोगों के फैशन में बदल गया, जो कि संगठनों को और अधिक कार्यात्मक और आरामदायक बनाने के संकेत की तलाश में थे। मध्यवर्गीय महिलाओं की व्यावहारिक पोशाक और स्कर्ट ने कुलीन महिलाओं की वेशभूषा को प्रभावित किया, और बॉल गाउन के अपवाद के साथ धीरे-धीरे उनकी पोशाक सरल हो गई। शॉर्ट सेमी-कैमिसोल - सज़ाकत या सागासो, रोजमर्रा की जिंदगी में इस्तेमाल किया जाने लगा, और कपड़े एक सरल कटौती का अधिग्रहण कर लिया। स्टोमक, जो हाल ही में पिन के साथ पोशाक से जुड़ा हुआ था, अब एक प्रकार की बनियान में बदल गया है जो पोशाक की अलमारियों से जुड़ा हुआ है।

फ्रांस में, मामूली, कार्यात्मक पोशाक की बढ़ती लोकप्रियता आंशिक रूप से "एंग्लोमेनिया" के कारण है - अंग्रेजी की सभी चीजों के साथ एक आकर्षण जो उस समय फ्रांसीसी संस्कृति में प्रबल होने लगा था। लुई XIV के शासनकाल के अंतिम वर्षों में एंग्लोमेनिया के पहले लक्षण पुरुषों की वेशभूषा में पाए गए थे, महिलाओं के कपड़ों में वे 1770 के बाद ही दिखाई दिए। जैसा कि देश भर में घूमने, आनंद लेने का अंग्रेजी रिवाज है ताजी हवाफ्रेंच के बीच अधिक से अधिक लोकप्रिय होते हुए, यह पोशाक महिलाओं के लिए एक फैशनेबल पोशाक के रूप में विकसित हुई है। ड्रेस के साइड पॉकेट्स में विशेष स्लिट्स बनाए गए थे, जिसके माध्यम से स्कर्ट को थोड़ा ऊपर खींचा जा सकता था और पीछे की ओर लपेटा जा सकता था, जो बहुत ही व्यावहारिक था, हालाँकि पहले इस तरह के कट का उपयोग केवल श्रमिकों द्वारा शारीरिक श्रम या घूमने के लिए किया जाता था। शहर। जल्द ही, इस कट को एक नई "पोलिश शैली की पोशाक" से बदल दिया गया।

इस शैली की पोशाक में, स्कर्ट के हेम के पीछे को डोरियों के साथ तीन लिपटी भागों में विभाजित किया गया था। ऐसा माना जाता है कि यह शैली उस समय की कठिन राजनीतिक स्थिति की प्रतिध्वनि थी: 1772 में, तीन यूरोपीय शक्तियों ने पोलैंड के क्षेत्र को विभाजित किया। जब पीठ के केंद्र में सिलवटों को ऊपर से नीचे कमर तक बंद कर दिया गया, तो इस शैली को "अंग्रेजी शैली में पोशाक" के रूप में जाना जाने लगा। यह पोशाक के सामने खुलने वाली एक संकीर्ण चोली द्वारा प्रतिष्ठित थी, जिसने पेटीकोट खोला। कभी-कभी ऐसा पहनावा बिना पन्नियर के भी पहना जाता था, क्योंकि सूट के कट ने स्कर्ट की ड्रेपरियों के कारण गोल आकार बनाए रखना संभव बना दिया था। बाद में, फ्रांसीसी क्रांति के दौरान, रंध्र और स्कर्ट दोनों बदल गए, पोशाक को एक-टुकड़ा पोशाक में बदल दिया गया।

गहन रंग, जटिल कढ़ाई, सजावटी बटनों की बहुतायत और गर्दन और छाती पर रसीला तामझाम, साथ ही कफ पर फीता रोकोको युग में एक रईस के कपड़ों के महत्वपूर्ण तत्व माने जाते थे। एक विशिष्ट पुरुषों के सूट के अबी और वेस्टकोट पर सोने, चांदी और बहुरंगी धागों, सेक्विन, कृत्रिम और कशीदाकारी की गई थी। कीमती पत्थर. पेरिस में कढ़ाई में विशेषज्ञता वाली कई कार्यशालाएँ थीं। अबी या वेस्टकोट के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले कपड़ों को काटने से पहले अक्सर कढ़ाई की जाती थी, ताकि पुरुष पहले अपना पसंदीदा रंग या पैटर्न चुन सकें और फिर सूट को कस्टम-मेड बना सकें।

एंग्लोमेनिया, फ्रांसीसी पुरुषों के सूट में संरक्षित, 17वीं शताब्दी के अंत तक फैशनेबल बना रहा। उदाहरण के लिए, फ्रेंच पोशाक के विकल्प के रूप में अंग्रेजी शैली का कॉलर वाला राइडिंग सूट (रेडिंगॉट) रोजमर्रा की जिंदगी में लोकप्रिय हो गया। 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के अंत में, अंग्रेजी पुरुषों के सूट का फ्रांसीसी संस्करण पहली बार फैशन में आया - एक टेलकोट, टर्न-डाउन कॉलर के साथ, सादे कपड़ों से काटा गया। फ्रांसीसी क्रांति की शुरुआत में, धारीदार कपड़ों की मांग थी, और इसके साथ ही, पुरुषों के सूट में जटिल कढ़ाई के लिए दीवानगी धीरे-धीरे शून्य हो गई।

18 वीं शताब्दी के दौरान, एक महिला की पोशाक का कट काफी हद तक अंडरवियर के ऐसे तत्वों पर निर्भर करता था जैसे कोर्सेट और पैनियर। रोकोको युग में, कोर्सेट की नेकलाइन कम थी, जिससे छाती लगभग खुली हो गई थी। उनका काम बस्ट को उठाना था, जो ड्रेस की नेकलाइन में पतले लेस फ्रिल के माध्यम से आकर्षक रूप से दिखाई दे रहा था।
पन्नियर का प्रारंभिक आकार घंटी के आकार का था, लेकिन 18 वीं शताब्दी के मध्य में जैसे-जैसे स्कर्ट चौड़ी होती गई, पन्नियर को भी संशोधित किया गया, जो बाएँ और दाएँ हिस्सों में विभाजित हो गया। इस तथ्य के बावजूद कि विशाल, अव्यावहारिक पैनियर अक्सर कैरिकेचर और उपहास का पात्र बन जाते हैं, महिलाओं ने केवल कपड़ों के इस टुकड़े को स्वीकार किया। कोर्ट में, चौड़े पैनियर अंततः कोर्ट टॉयलेट का एक अनिवार्य विवरण बन गए।

दिलचस्प बात यह है कि महिलाओं की विस्तृत वेशभूषा पारंपरिक रूप से पुरुषों द्वारा बनाई जाती थी। मध्य युग में वापस, फ्रांस में दर्जी का एक गिल्ड स्थापित किया गया था, और यह उस समय से था कि कपड़े बनाने में प्रत्येक मास्टर की भूमिका को सख्ती से विनियमित किया गया था। इस तथ्य के बावजूद कि 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में महिला ड्रेसमेकर्स का एक समाज उत्पन्न हुआ, जिसने खुद को कपड़े बनाने का कार्य निर्धारित किया, पुरुष दर्जी ने 18 वीं शताब्दी के लगभग सभी कोर्ट परिधानों की सिलाई की।

क्रांति के दौरान फैशन

1789 में, फ्रांसीसी क्रांति ने फैशन के सौंदर्यशास्त्र में गहरा परिवर्तन किया, और पसंदीदा सामग्री अब परिष्कृत रेशम नहीं थी, बल्कि सरल कपास थी।

वे सभी जो चमकीले रंगों के असाधारण रेशमी वस्त्र पहनना जारी रखते थे, उन्हें क्रांति का दुश्मन घोषित कर दिया गया। कुलीनता की एक विशेषता, तंग-फिटिंग घुटने-लंबाई वाले पतलून और रेशम स्टॉकिंग्स के बजाय, क्रांतिकारियों ने लंबे पतलून पहने, खुद को "सैन्स-क्यूलॉट्स" ("जिन्होंने अपराधी नहीं पहना") कहा।

निर्देशिका की अवधि के दौरान और बांका-घूंघट और बोहेमिया के बीच असाधारण प्रवृत्ति फैल गई। उन्होंने चौड़े लैपल्स के साथ अविश्वसनीय रूप से उच्च कॉलर पहने थे जो पीछे मुड़े हुए थे, चमकीले कमरकोट, फूले हुए नेकरचफ, जांघिया, छोटे बाल और टोपी, लेकिन तीन के साथ नहीं, बल्कि दो कोनों के साथ। महिलाओं के फैशन में इसी तरह की शैली का अनुसरण महिलाओं के एक समूह द्वारा किया गया, जिन्होंने खुद को "अद्भुत" कहा, उन्होंने पतले और पारभासी कपड़े पहने, बिना कोर्सेट या पैनियर पहने। उस समय के लिए पारंपरिक पोशाक, सीधे बस्ट के नीचे स्थित कमर के साथ कपड़े, कपड़े के एक टुकड़े से बना एक कोर्सेज और स्कर्ट, अक्सर उस समय के उत्कीर्णन और चित्रों में देखा जा सकता है, उदाहरण के लिए, निकोलस वॉन हीडेलॉफ द्वारा।

18वीं शताब्दी के दौरान, फ्रांस महिलाओं के फैशन की दुनिया में मान्यता प्राप्त नेता बना रहा। अगली शताब्दी में, यह प्रतिष्ठा केवल मजबूत हुई और फ्रांस महिलाओं की वेशभूषा के क्षेत्र में निर्विवाद अधिकार बन गया। पुरुषों के फैशन के लिए, यह मुख्य रूप से इंग्लैंड द्वारा तय किया गया था। 18वीं सदी में वापस, यह देश अपने विकसित ऊनी उद्योग, प्रथम श्रेणी के बुनाई उपकरण, और सिलाई की नवीन तकनीकों के लिए प्रसिद्ध था। इस तरह के स्पष्ट रुझानों के कारण ऐसी अवधारणाओं का उदय हुआ है " पेरिस का फैशन' और 'लंदन शैली'। 19वीं शताब्दी में, पोशाक का हमेशा-बदलने वाला सिल्हूट, शायद, मुख्य बन गया बानगीमहिलाओं के कपड़े, जबकि पुरुषों का सूट रखा बुनियादी रूप, केवल छोटी चीजों में बदल रहा है।

1789 की फ्रांसीसी क्रांति ने सामाजिक पदानुक्रम के पतन का नेतृत्व किया, बड़ा पूंजीपति सामने आया, जो 19वीं शताब्दी में फ्रांसीसी समाज का स्तंभ बन गया। द्वितीय साम्राज्य (1852-1870) की अवधि के दौरान, बड़प्पन ने अपनी स्थिति को कुछ हद तक मजबूत किया, और नेपोलियन III की पत्नी महारानी यूजिनी को महिलाओं के फैशन में एक ट्रेंडसेटर के रूप में पहचाना गया। तीसरे गणराज्य (1870) की घोषणा के बाद, समाज की वर्ग संरचना ने फिर से गंभीर उथल-पुथल का अनुभव किया, जबकि फैशन में विरोधाभासी रुझान सामने आए। धीरे-धीरे, महिलाओं का एक चक्र आकार लेने लगा जिसने "उच्च फैशन" के विकास को प्रभावित किया: धनी बुर्जुआ, अभिनेत्रियों की पत्नियाँ, डेमी-मोंडे की महिलाएँ (प्रिय शिष्टाचार), यह उन पर था कि दर्जी ने दूसरी छमाही में ध्यान केंद्रित किया। 19वीं शताब्दी का।

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, आबादी के व्यापक वर्ग फैशन में शामिल होने लगे, यहाँ तक कि निम्न वर्गों ने भी कपड़ों में शैलीगत परिवर्तनों का अनुसरण किया। 1850 के दशक में फ्रांस में डिपार्टमेंटल स्टोर के उद्भव ने फैशन को लोकप्रिय बनाने में मदद की। विशाल डिपार्टमेंटल स्टोर ने दुकानदारों को पसंद की स्वतंत्रता दी, इसे विभिन्न प्रकार के सामानों के साथ काफी उचित कीमतों पर जोड़ा।

एम्पायर स्टाइल और कोर्ट के कपड़े

पहले से ही फ्रांसीसी क्रांति की पहली अवधि के दौरान, महिलाओं के कपड़ों की शैली में गंभीर परिवर्तन हुए। पोशाक प्रमुख हो गई - शेमिस, जिसे अंडरशर्ट - शेमिस के समान दिखने के लिए इसका नाम मिला। इसकी सादगी रोकोको युग के शानदार संगठनों से काफी अलग थी। ऐसे तत्व अंडरवियरपिछली शताब्दी में एक विशिष्ट सिल्हूट के गठन के लिए अनिवार्य कॉर्सेट और पैनियर कैसे भूल गए थे। अब से, महिलाओं ने पतले, लगभग पारदर्शी सफेद सूती कपड़े पहनना पसंद किया, लिनन की एक या दो परतें नीचे या उसके बिना भी। पोशाक - शेमिस को एक स्पष्ट, लगभग तपस्वी सिल्हूट द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था, उच्च कमर के साथ-साथ एक-टुकड़ा चोली और स्कर्ट के कारण।

धीरे-धीरे, पोशाक बदल गई, और, जैसा कि हम फ्रेंकोइस जेरार्ड द्वारा मैडम रेकमियर के चित्र में देखते हैं, यह एक नवशास्त्रीय पोशाक की अधिक से अधिक याद दिलाती है, जो पुरातनता की सख्त, शास्त्रीय रूपों की महिमा करती है। पारभासी सामग्री प्रचलन में आई: मलमल, गैस, पर्केल - उनकी सादगी के लिए उनकी सराहना की गई। इस तरह के कपड़ों ने एक बहने वाली हवादार सिल्हूट बनाने के बजाय आकृति को लपेट लिया। शेमेज़ पोशाक एक नई, उत्तर-क्रांतिकारी सौंदर्य अवधारणा का प्रतीक बन गई है। हालाँकि, यूरोपीय सर्दियाँ पतली सामग्री के लिए बहुत ठंडी हो गईं, और कश्मीर से शॉल फैशन में आ गए, जिन्हें कंधों पर फेंकना था: उन्होंने न केवल अपनी मालकिन को गर्म किया, बल्कि उसकी पोशाक के लिए एक अच्छा अतिरिक्त के रूप में भी काम किया। स्पेंसर और रेडिंगोट को भी ठंड से बचाया गया था - व्यावहारिक, अंग्रेजी-अनुरूप संगठन।

शानदार कश्मीरी शॉलों की कीमत बहुत अधिक होती है, और इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उन्हें वसीयत या दहेज सूची में दर्ज किया गया था। 1830 के बाद, इस तरह की टोपी की लोकप्रियता इतनी अधिक थी कि 1840 के दशक तक, फ्रांस और इंग्लैंड दोनों में, शॉल के उत्पादन के लिए बुनाई के बड़े कारखाने खुल गए थे। और अगर फ्रांस के ल्योन में उन्होंने महंगी, परिष्कृत सामग्री के साथ काम किया, तो स्कॉटिश शहर पैस्ले में कम महंगे बुने हुए शॉल का बड़े पैमाने पर उत्पादन और मुद्रित पैटर्न के साथ उनकी नकल स्थापित की गई।

फ्रांसीसी क्रांति के बाद, मुख्य रूप से इंग्लैंड में उत्पादित सूती कपड़ों ने महंगे रेशम का स्थान ले लिया। ल्योन में रेशम कारख़ाना, जो हाल तक फ्रांसीसी अर्थव्यवस्था का मुख्य आधार था, एक गंभीर संकट में था। नेपोलियन, देश में आर्थिक स्थिति से चिंतित, इंग्लैंड से माल के आयात पर सीमा शुल्क प्रतिबंध लगाकर उत्पादन को पुनर्जीवित करने का प्रयास किया, साथ ही आबादी को अंग्रेजी मलमल के कपड़े पहनने से रोक दिया। हालाँकि, ये कठोर उपाय भी फैशन के रुझान का विरोध नहीं कर सके। 1804 में अपने राज्याभिषेक के बाद, जब नेपोलियन को सम्राट घोषित किया गया, तो उसने एक फरमान जारी किया जिसमें महिलाओं और पुरुषों दोनों को सभी में भाग लेने की आवश्यकता थी। आधिकारिक समारोहरेशम के कपड़े पहने।

इसलिए सम्राट पूर्व-क्रांतिकारी काल के शानदार दरबारी फैशन को पुनर्जीवित करने में कामयाब रहे। एम्प्रेस जोसफीन द्वारा पसंद किए गए सिल्क सेरेमोनियल गाउन और शानदार ट्रेन ड्रेस, एम्पायर कोर्ट फैशन के विशिष्ट बन गए। इसी पोशाक में नेपोलियन की पत्नी को जैक्स लुई डेविड की प्रसिद्ध पेंटिंग में दर्शाया गया है। एर्मिन पैडिंग के साथ महारानी की आधिकारिक पोशाक की मखमली ट्रेन फ्रांसीसी अदालत की विलासिता और शक्ति का प्रतीक है: क्रांतिकारी आदर्श धीरे-धीरे इतिहास बन गए। ट्रेन के साथ ऐसी उत्तम पोशाकें लंबे समय तक बनी रहीं अपरिवर्तनीय विशेषतायूरोपीय शाही अदालतों के अदालती समारोह।

19वीं सदी के पहले दशक में, महिलाओं के पहनावे की शैली में कोई खास बदलाव नहीं आया, लेकिन 1810 के बाद स्कर्ट की लंबाई काफ़ी कम कर दी गई। अंडरवियर की फिर से मांग थी; सॉफ्ट कोर्सेट भी पहने जाते थे, व्हेलबोन आवेषण के बिना। जिन सामग्रियों से उन्होंने सिलाई की थी, उनका फैशन फिर से बदल गया है आरामदायक कपड़ेऔर कपास ने रेशम को रास्ता दिया। प्रचुरता सजावटी तत्वऔर चमकीले रंग वास्तव में पूरी दुनिया में फ़ैशनिस्टों को पसंद आए और फिर से उनका दिल जीत लिया।

रोमांटिक शैली

1820 के दशक के मध्य तक एम्पायर-युग की पोशाक की उठी हुई कमर अतीत की बात थी। कॉर्सेट फिर से महिलाओं के कपड़ों का एक आवश्यक तत्व बन गया, पोशाक की एक नई शैली के रूप में एक उच्चारण कमर के लिए कहा जाता है। स्कर्ट चौड़ी हो गई और एक घंटी की तरह लगने लगी, और उनकी लंबाई कम हो गई, जिससे टखने थोड़े खुल गए। अब जबकि सुंदर पैर सबके देखने के लिए खुले हैं, महत्वपूर्ण गुणमोज़ा महिलाओं का परिधान बन गया। लेकिन इस अवधि की नई शैली की प्रवृत्ति की सबसे विशिष्ट विशेषता (भेड़ की पैर की आस्तीन) पर विचार किया जा सकता है, जो कंधे पर एक तेज विस्तार और कफ के लिए समान रूप से तेज संकीर्णता से प्रतिष्ठित था, ऐसी आस्तीन की लोकप्रियता का चरम आया 1835.

इस युग के फैशन की एक और उल्लेखनीय विशेषता नेकलाइन थी, इतनी गहरी कि दिन के समय महिलाओं को फिचू हेडस्कार्व्स, टोपी, शॉल या "बर्टस" पहनने का आदेश दिया गया था। पोशाक की भारी आस्तीन और कम नेकलाइन पर जोर देने और सेट करने के लिए, केशविन्यास और टोपी में वृद्धि हुई, उन्हें पंखों, कृत्रिम फूलों और कीमती पत्थरों से बने सजावटी आभूषणों की बहुतायत से प्रतिष्ठित किया गया।

वर्णित अवधि के फैशन की योनि रूमानियत से काफी प्रभावित थी, जो इसकी विशेष कामुकता, महिमामंडित रचनात्मक, असाधारण आवेगों द्वारा प्रतिष्ठित थी, और अतीत और विदेशी दुनिया में रुचि की विशेषता थी। रूमानियत के सिद्धांतों ने इसकी मांग की आदर्श महिलाविशेष परिष्कार द्वारा नाजुक और प्रतिष्ठित था। एक हंसमुख और स्वस्थ रूप अश्लील पाया जाने लगा, और इसलिए चेहरे के पीलेपन की प्रशंसा करने की प्रथा थी।

क्रिनोलिन

1830 के दशक की संस्थापक शैली 1840 के दशक में हावी रही, लेकिन दिखावटी सजावटी अलंकरण जैसे कि 1830 के दशक की आस्तीन धीरे-धीरे फैशन से बाहर हो गई और उन्हें अधिक "शांत" शैलियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया।

हालाँकि, कमर और भी संकरी हो गई, और स्कर्ट चौड़ी होती रही। स्कर्ट के विस्तारित समोच्च को अंडरस्कर्ट की कई परतों की मदद से बनाया गया था, हालांकि उनकी बहुतायत ने महिलाओं के आंदोलन को काफी सीमित कर दिया था। हालाँकि, क्योंकि शारीरिक गतिविधिउन गतिविधियों में से नहीं था जो उच्च समाज की महिलाएं वहन कर सकती थीं, भारी कपड़ों को आंदोलन के लिए एक बाधा नहीं माना जाता था, बल्कि एक उच्च स्थिति का सूचक था।

1850 के दशक में, स्कर्ट को क्षैतिज तामझाम की एक बहुतायत की विशेषता थी, जो शंक्वाकार सिल्हूट पर जोर देती थी। आस्तीन पर, कंधे पर इकट्ठा ने कलाई पर इकट्ठा करने का रास्ता दिया। टोपियाँ भी कम हो गईं, मामूली टोपियाँ या बोनट बन गईं जो चेहरे को ढँकती थीं। 19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में काम करने वाले चित्रकार जीन-अगस्टे डॉमिनिक इंग्रेस ने अपने कैनवस पर उस युग के फैशन ट्रेंड को बेहद सटीकता के साथ कैद किया।

1850 के दशक के उत्तरार्ध में, महिलाओं की वेशभूषा में नाटकीय परिवर्तन हुए, जिनमें से अधिकांश ने स्कर्ट को छुआ। नई सामग्रियों के आविष्कार ने "क्रिनोलिन-पिंजरे" की उपस्थिति को जन्म दिया, हुप्स के साथ एक पेटीकोट। 1840 के दशक में, शब्द "क्रिनोलिन" मोटे लिनन में बुने हुए घोड़े के बाल से बने पेटीकोट को संदर्भित करता है। 1850 के बाद, शब्द "पिंजरे" के रूप में स्टील या व्हेलबोन से बने हुप्स के साथ एक पेटीकोट को संदर्भित करना शुरू कर दिया। क्रिनोलिन्स के आगमन के लिए धन्यवाद, स्कर्ट वास्तव में विशाल चौड़ाई तक पहुंच गए हैं।

कपड़ों की बढ़ती मांग को फ्रांसीसी कपड़ा उद्योग के लिए एक वरदान माना जा सकता है, विशेष रूप से ल्योन के रेशम कारख़ाना के लिए। नेपोलियन III ने एक ऐसी नीति अपनाई जिसने कपड़ा उत्पादन के विकास का समर्थन किया, और फ्रांसीसी पूंजीपति वर्ग ने खुशी के साथ उनके उपक्रमों का स्वागत किया। चार्ल्स फ्रेडरिक वर्थ जैसे प्रसिद्ध वस्त्रकारों ने ल्यों के महीन रेशमी कपड़ों का उपयोग करके पोशाकें डिज़ाइन कीं।

1860 के दशक के उत्तरार्ध में, स्कर्ट पीछे की ओर चमकदार बनी रही, लेकिन सामने की ओर "चपटी" हो गई। हलचल के रूप में अंडरवियर के ऐसे तत्व की मदद से एक समान सिल्हूट प्राप्त किया गया था। टूर्नामेंट को ओवरले कहा जाता था, जो सिल्हूट को अभिव्यक्तता देने के लिए पीठ पर पहना जाता था, जिसमें उन्हें विभिन्न सामग्रियों से भरा जाता था।

पोशाक को जानबूझकर बड़ा आकार देने के लिए, स्कर्ट और ऊपर का कपड़ाकभी-कभी पीठ पर सिलवटों में इकट्ठा हो जाते हैं। 1880 के दशक में केवल विवरणों में थोड़ा बदलाव, हलचल जारी रही। 1880 के दशक का एक विशिष्ट पोशाक सिल्हूट जॉर्जेस सेराट के संडे स्ट्रोल में देखा जा सकता है।

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में पहने जाने वाले कई परिधानों में दो अलग-अलग टुकड़े शामिल थे: एक चोली और एक स्कर्ट। जैसे-जैसे सदी करीब आ रही थी, कपड़ों में सजावटी विवरणों की संख्या बढ़ती गई। यह इस बिंदु पर पहुंच गया कि शाब्दिक रूप से पोशाक के हर सीम और हर तह को जटिल सजावट के साथ बहुतायत में सजाया गया था।

प्राकृतिक रूपरेखा देखना समाप्त करें महिला शरीरलगभग असंभव हो गया। एकमात्र अपवाद वन-पीस ड्रेस था, जो 1870 के दशक की शुरुआत में दिखाई दिया, इसने आपको आकृति की कुछ रूपरेखा देखने की अनुमति दी। राजकुमारी एलेक्जेंड्रा (1844-1925) के सम्मान में इस पोशाक को "राजकुमारी पोशाक" कहा जाता था, जो बाद में इंग्लैंड की रानी बनीं।

सदी के अंत तक, महिलाओं ने बालों के बड़े टुकड़े पहनना शुरू कर दिया। हेडड्रेस, जो 19 वीं शताब्दी में व्यावहारिक रूप से अनिवार्य थी, एक संकीर्ण टोपी के साथ एक छोटी टोपी में बदल गई, जो मुश्किल से एक जटिल केश विन्यास को कवर करती थी। बिना फ़ील्ड वाला करंट विशेष रूप से लोकप्रिय हो गया है।

19वीं शताब्दी के अंत और फ्रांस में प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत के बीच की अवधि को आमतौर पर बेले एपोक ("बेले एपोक") कहा जाता है। आर्ट नोव्यू युग का पतन जिसने कला पर हावी होकर अपने विशेष, कुछ हद तक विकृत सौंदर्यशास्त्र को निर्धारित किया। संक्रमण काल ​​का वातावरण साँस लेता प्रतीत हो रहा था नया जीवनमहिलाओं के फैशन में। कृत्रिम सिल्हूट, इसलिए 19 वीं शताब्दी की विशेषता (इसे संरचनात्मक अंडरवियर द्वारा आकार दिया गया था), ने 20 वीं शताब्दी के नए रूपों का मार्ग प्रशस्त किया, जिसने महिला शरीर के घटता का अनुसरण किया, इसकी विशिष्टता पर जोर देने की कोशिश की।

मार्सेल प्राउस्ट ने अपने "मेमोरीज़ ऑफ़ लॉस्ट टाइम" में सही ढंग से उल्लेख किया है कि यह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में महिलाओं की पोशाक की संरचना पूरी तरह से बदल गई थी। इस अवधि के नवाचारों में से एक 8-आकार के सिल्हूट की उपस्थिति थी, जो इस तथ्य के लिए उल्लेखनीय है कि इसने कमर पर बल दिया, जिससे एक उभरी हुई बस्ट और पोशाक की एक फूली हुई पीठ बन गई। अधोवस्त्र कंपनियों ने महिलाओं को कोर्सेट के लिए कई विकल्पों की पेशकश की ताकि उन्हें फैशन की मांग के अनुसार पतली, पतली कमर हासिल करने में मदद मिल सके। महिलाओं के 8-आकार के आंकड़े एक लहराती रेखा के समान थे, जो आर्ट नोव्यू युग का आदर्श बन गया।

जहाँ तक सजावटी कलाओं का संबंध है, और सबसे बढ़कर, जेवर, फिर आर्ट नोव्यू शैली को बढ़ावा देने वाले कलाकारों के साहसिक, अभिनव विचार इसमें विशेष रूप से ध्यान देने योग्य हैं।
19वीं शताब्दी तक, महिलाओं ने बार-बार पुरुषों के कपड़ों से उधार लिए गए परिधानों को पहना था, हालाँकि, केवल सवारी के लिए। वेशभूषा के लिए जुनून, खेल या यात्रा के लिए विशेष कपड़े निवर्तमान XIX सदी की एक विशेषता बन गए हैं।

20वीं शताब्दी की शुरुआत में, महिलाओं ने रोजमर्रा की जिंदगी में पुरुष-प्रकार की वेशभूषा का उपयोग करना शुरू कर दिया। उस समय, महिलाओं की पोशाक में दो आइटम शामिल थे: एक जैकेट और एक स्कर्ट, जिसे शर्ट या ब्लाउज के साथ पहना जाता था। ब्लाउज को पहनावे के अनुरूप होना चाहिए, और इसलिए यह जल्दी ही महिलाओं के फैशन का एक महत्वपूर्ण तत्व बन गया। सुरुचिपूर्ण ब्लाउज पहने महिलाओं को "गिब्सन गर्ल्स" उपनाम दिया गया था: अमेरिकी चित्रकार चार्ल्स गिब्सन (1867-1944) ने अक्सर महिलाओं के समान पोशाक का चित्रण किया था।

यदि हम महिला शरीर की प्राकृतिक रूपरेखा पर जोर देने के लिए डिज़ाइन किए गए कपड़े के बारे में बात करते हैं, तो यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 1890 के दशक में विशाल आस्तीन के लिए फैशन फिर से पुनर्जीवित हो गया, इसलिए, हालांकि लंबे समय तक नहीं, सादगी की इच्छा से ट्रेंडसेटर पीछे हट गए। यह प्रवृत्ति 1900 तक फीकी पड़ गई। इस अवधि के दौरान, टोपियां बड़ी हो गईं और फिर से असाधारण सजावट के साथ पूरक हो गईं, जैसे कि भरवां पक्षी, और यह फैशन 20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक चला।

अंडरवियर का विकास

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, औद्योगिक क्रांति का समाज के जीवन पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। उसने कपड़ों को भी छुआ, जो अब बड़े पैमाने पर उत्पादन की वस्तु बन गया है। धीरे-धीरे, उच्च समाज में एक सख्त शिष्टाचार विकसित हुआ, जिसमें महिलाओं को दिन में सात या आठ बार अपने कपड़े बदलने का आदेश दिया गया। वेशभूषा के बहुत नाम हमें यह समझने में मदद करते हैं कि एक महिला को एक निश्चित पोशाक कब पहननी चाहिए: "सुबह की पोशाक", "दोपहर की चाय की पोशाक", "विजिटिंग ड्रेस", " शाम की पोशाक"(थिएटर के लिए)" पार्टी गाउन”, “डिनर के लिए ड्रेस”, “होम ड्रेस” (इसे सोने से पहले पहना जाता था) और अंत में, “नाइट आउटफिट”।

इनमें से प्रत्येक पोशाक के लिए अपने स्वयं के अंडरवियर की आवश्यकता होती है, जिसकी अब एक विशेष किस्म थी। कमीज के अतिरिक्त शमी, निक्कर और पेटीकोट प्रयोग में आने लगे। लिनन को अविश्वसनीय मात्रा में सजावटी तत्वों से सजाया गया था। हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि अंडरवियर का मुख्य कार्य एक फैशनेबल सिल्हूट का मॉडलिंग था: क्रिनोलिन, बस्टल्स, कोर्सेट 19वीं शताब्दी के महिला शौचालय का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे। अंडरवीयर निर्माता अक्सर नवीनतम पेटेंट आविष्कारों का उपयोग करते हैं। अंडरवियर के निर्माण के लिए, स्टील के तार और स्प्रिंग्स का उपयोग किया जाने लगा, हालांकि पारंपरिक सामग्रियों को बाहर नहीं किया गया था: घोडाहेयर, व्हेलबोन, बांस की छड़ें और रतन का समर्थन करता है।

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, आबादी के कुछ हिस्सों के जीवन स्तर में काफी वृद्धि हुई, लोगों के पास अधिक खाली समय था, साथ ही पैसा जो वे मनोरंजन पर खर्च कर सकते थे। फैशनेबल रिसॉर्ट्स में जाना फैशनेबल माना जाता था, जो सार्वजनिक परिवहन के विकास के कारण अधिक सुलभ हो गया।

अब से, खेल भी प्रतिष्ठित मनोरंजन थे। आधुनिक पुरुषों द्वारा बहुत पसंद किए जाने वाले, जैकेट और थ्री-पीस सूट को मूल रूप से यात्रा या व्यायाम के लिए अनौपचारिक पहनने के रूप में माना जाता था। घुड़सवारी, शिकार या टेनिस के लिए महिलाओं की खेल पोशाक पर्याप्त व्यावहारिक थी, लेकिन रोज़मर्रा के शहर के कपड़ों से बहुत अलग नहीं थी। मेडिकल दिग्गज अक्सर महिलाओं को समुद्र में नहाने की सलाह देते थे आधुनिक तरीकारिकवरी, लेकिन महिलाएं तटीय लहर में बिखर गईं, और लंबे समय तक तैरती नहीं थीं। उनके स्विमवियर को इस तरह से डिजाइन किया गया था कि वे समुद्र तट पर चल सकते थे और खेल खेल सकते थे, लेकिन तैर नहीं सकते थे।

जैसे-जैसे 19वीं शताब्दी करीब आई, स्कर्ट की लंबाई धीरे-धीरे कम होती गई, इस तरह के आउटफिट में सक्रिय खेलों का अभ्यास करना संभव था: गोल्फ और स्कीइंग। यह इस समय था कि बुना हुआ खेल स्वेटर पहली बार दिखाई दिया, और महिलाओं ने शिकार के लिए पुरुषों की कट जैकेट पहनना शुरू किया, तथाकथित "नॉरफ़ॉक जैकेट"। रंगों और पैटर्न के एक अद्वितीय संयोजन के साथ व्यावहारिक प्लेड कपड़े फैशन में आए, और यह उन्हीं से था कि उन्होंने रिसॉर्ट्स के लिए कपड़े बनाना शुरू किया। उनमें से एक में अंग्रेजी रानी विक्टोरिया के दिखाई देने के बाद इस तरह की वेशभूषा को विशेष लोकप्रियता मिली।

फैशन का इतिहास। क्योटो पोशाक संस्थान का संग्रह